«Уберите чучело лисы. К 100-летию краеведения»

В декабре 1921 года в Москве состоялась Конференция научных обществ по изучению местного края, закрепившая в музейном и административном лексиконе слово «краеведение». К 100-летию краеведения Музей Москвы подготовил выставочный проект об истории становления советских краеведческих музеев. Пространство выставки превратится в воображаемый краеведческий музей Москвы, сконструированный кураторами по советским инструкциям 1930-х годов. Отделы и разделы этого музея визуализируют основные приёмы построения краеведческих экспозиций, а многочисленные тексты и цитаты в экспозиции раскрывают заложенный в них идеологический и социально-политический подтекст.

Выставка в Музее Москвы — это выставка-деконструкция, призванная развеять ностальгический флёр вокруг музея краеведения. На выставке краеведческий экспозиционный канон — во многом утративший актуальность, местами незаслуженно забытый, но часто воспроизводящийся в обновлённых материалах так, будто ему не существует альтернатив — препарируется, разбирается на части и анализируется с точки зрения своих первоначальных задач.

С классической экспозицией краеведческого музея знакомы миллионы жителей постсоветского пространства. Чучела животных, тундра, революция — в такие шаблонные рамки можно поместить любую локальную историю и природу. Кураторы проекта призывают не только увидеть тенденции, которые берут начало в музейной экспозиционной политике 1930-х, но и задуматься о том, как иначе мы можем сложить «золотую триаду» краеведения — репрезентацию современного общества, природы и истории.

«Мы требуем от советского краеведческого музея активного участия в изучении производительных сил края, его природных богатств, быта, населения, его истории. Мы требуем от наших музеев марксистско-ленинской экспозиции». Натан Шнеерсон, один из лидеров музейно-краеведческого движения 1930-х годов, идеолог и руководитель Истринского музея (сегодня — «Новый Иерусалим»), 1934.

«Истринский музей нашёл гармонь. Зачем, казалось, гармонь музею? Маленькая подробность — она найдена у рабочего завода и в своё время её использовали для маскировки нелегальных собраний. Тот же музей нашёл у населения сигнальную лампу, ставившуюся на окно конспиративной квартиры». Феликс Кон, учёный-этнограф, 1936.

«Можно уверенно сказать, что одно лишь кваканье лягушки или вылетевший из аквариума жук способны обесценить всю экспонатуру залы, приковав внимание массового зрителя к этим непредусмотренным программами осмотра эпизодам, сорвать сверхценность обобщающей его идеи». Александр Котс, учёный, доктор биологических наук, профессор, музеевед, основатель и первый директор Дарвиновского музея, 1944.

Над выставкой работала кураторская команда — исследовательница Софья Гаврилова и куратор Музея Москвы Алиса Савицкая. Софья Гаврилова изучала архивные и библиотечные материалы, а также музеи на местах. Краеведческий музей в её исследованиях является материальным воплощением краеведческого движения, а также историческим наследием, на материале которого можно говорить о программировании определённого типа отношений человека и территории. Важную часть работы с краеведческими музеями составляло визуальное исследование — с детства знакомые биогруппы животных, полные археологических находок витрины и усыпанные документами и фотографиями стенды заслуживают не меньшего внимания, чем документы, на основе которых они были созданы.

Зрители выставки смогут не только познакомиться с результатами исследования, но и погрузиться в атмосферу классического краеведческого музея. Представленные на выставке части отделов природы, истории и социалистического строительства включают более 200 экспонатов — живопись, графику, археологические находки, предметы мебели и быта, открытки и плакаты из коллекции Музея Москвы, а также 50 чучел из собрания Государственного биологического музея имени К. А. Тимирязева.

Одновременно с выставкой в музее начнёт работу 6-я Международная конференция «Музей в городе — город в музее», которая в этом году также посвящена 100-летию краеведения. Ежегодно конференция собирает музейных специалистов, историков, антропологов, кураторов, художников, архитекторов, социологов, урбанистов, искусствоведов и культурологов, чтобы обсудить роль городских и региональных музеев в контексте исторического и современного развития городов. Подробная программа конференции опубликована на сайте Музея Москвы.

Кураторы:

Софья Гаврилова — кандидат географических наук, исследователь, художник, автор нескольких глав из книг и статей, посвящённых краеведению и краеведческим музеям: Regional Memories of the Great Terror: Representation of the Gulag in Russian Kraevedcheskii Museums («Региональная память о большом терроре репрезентация ГУЛАГа в российских краеведческих музеях») в журнале Problems of Post-Communism и «Наследие советских теоретических и экспозиционных методов в краеведческом музее» в сборнике «Политика аффекта: Музей как пространство публичной истории». В 2019 году Софья Гаврилова защитила в Оксфордском университете диссертацию The present taxidermied: Soviet ‘common unsaids’ in Russian krayevedcheskyi museums («Таксидермия настоящего: Советское непроговоренное в российских краеведческих музеях»), которая легла в основу книги Russia’s Regional museums: Representing and misrepresenting knowledge about Nature, History and Society («Российские региональные музеи: Репрезентации и мисрепрезентации знания о природе, истории и обществе», 2022).

Алиса Савицкая — главный куратор студии «Тихая», Нижний Новгород; приглашённый куратор Музея Москвы. Автор ряда выставочных проектов, сделанных на стыке современного искусства и «нового краеведения», среди которых — «Музей великих надежд» (2015), «Жизнь живых» (2016) и «Горький. Модернизм» (2018) в Нижегородском Арсенале. Сотрудничала с ЦСИ «Типография» (Краснодар), музеем современного искусства PERMM (Пермь), Уральской индустриальной биеннале современного искусства (Екатеринбург). Автор книг «Краткая история нижегородского уличного искусства» (совместно с Артёмом Филатовым, 2019) и «Коммунальный авангард. Каталог-путеводитель по соцгородам Автозавода и Уралмаша в Нижнем Новгороде и Екатеринбурге» (совместно с Еленой Беловой и Алексеем Гординым, 2011).

Архитектор выставки:

Никита Гойнов — архитектор, работающий с музеями с 2012 года. Ключевые проекты в области музейного дизайна: выставки «Поехали!» в Пермском краеведческом музее (2016), «Выкорчеванные» (2020) и «ИДИ» в Музее современного искусства PERMM (2020). Лауреат премии «Инновация-2021».

Партнёры проекта:

Государственный биологический музей им. К.А. Тимирязева;
Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим»;
Музей землеведения МГУ им. М. В. Ломоносова.