Лука Джордано – Четыре музыкантши, 1658-1660 Рейксмузеум: часть 4

Здесь запечатлена сцена с четырьмя женщинами, занятыми музыкальным исполнением. Композиция выстроена вокруг центральной фигуры – женщины с тёмной кожей, играющей на струнном инструменте, напоминающем лютню или мандолину. Она расположена в центре группы и является фокусом внимания зрителя благодаря контрасту её внешности с остальными участницами сцены.
Слева от неё находится женщина, держащая в руках листок нотной записи и поющей. Её взгляд направлен на играющую, что предполагает взаимодействие между исполнителями. Справа от центральной фигуры изображена ещё одна женщина, внимательно слушающая музыку и смотрящая на играющую с выражением заинтересованности или восхищения. Четвёртая женщина, находящаяся в крайнем правом углу, также обращена к музыканту, её поза и выражение лица указывают на вовлеченность в происходящее.
Художник использует тёплую цветовую палитру, преобладание охристых, коричневых и красных оттенков создаёт ощущение уюта и камерности. Свет падает на фигуры сбоку, подчёркивая их объём и фактуру тканей. Одежда женщин выполнена в светлых тонах, что контрастирует с тёмной кожей центральной фигуры, акцентируя её индивидуальность.
В изображении можно усмотреть несколько подтекстов. Присутствие женщины с тёмной кожей, играющей на музыкальном инструменте, может быть интерпретировано как символ инклюзивности и признания талантов вне зависимости от этнической принадлежности. В эпоху создания полотна это могло быть достаточно смелым заявлением. Взаимодействие между женщинами, их сосредоточенность на музыке, создают атмосферу гармонии и сотрудничества. Сцена может символизировать радость творчества и важность искусства в человеческой жизни.
Несмотря на кажущуюся простоту композиции, картина вызывает ряд вопросов о социальном контексте и роли женщин в искусстве того времени. Она заставляет задуматься о красоте многообразия и ценности каждого индивидуального таланта.