Рейксмузеум: часть 4 – Питер Сеймонс Поттер -- Натюрморт на тему мирской тщеты, 1646
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
На картине мы видим натюрморт, выполненный в тёмной гамме, что создаёт ощущение драматизма и подчёркивает символический характер изображённых предметов. В центре композиции располагается человеческий череп, лежащий у основания глобуса. Этот элемент является ключевым для понимания замысла автора – он несёт в себе аллюзию на бренность бытия, неизбежность смерти и тщетность земных стремлений.
Слева от черепа мы видим свёрнутый свиток, перевязанный лентой и запечатанный сургучной печатью. Свиток символизирует знания, науку, искусство – все то, что человек создаёт в течение жизни. Однако его свёрнутое состояние и наличие печати намекают на то, что эти достижения могут быть забыты или потеряны со временем. Лента и печать указывают на важность и ценность этих знаний, но также подчёркивают их уязвимость перед лицом смерти.
В верхней части картины, позади черепа и глобуса, виден золотой кубок, расположенный на тёмной поверхности. Кубок может символизировать удовольствия, богатство и роскошь, которые также оказываются мимолётными и не имеют значения в конечном итоге. Глобус, как символ мира и познания, контрастирует с черепом, напоминая о том, что даже самые масштабные географические открытия и научные достижения не могут уберечь человека от смерти.
В нижней части картины на столе расположены небольшие предметы: печать с изображением льва, несколько перьев и чернильница. Лев – традиционный символ власти и благородства, но в контексте натюрморта он приобретает ироничный оттенок, подчёркивая тщетность стремления к власти и славе. Перья и чернильница намекают на письмо, творчество, самовыражение, которые также оказываются бессмысленными перед лицом вечности.
На мой взгляд, картина представляет собой аллегорическое изображение vanitas, то есть натюрморт, призванный напомнить зрителю о быстротечности жизни и необходимости сосредоточиться на духовных ценностях. Тёмная цветовая палитра, контраст между светлыми и тёмными участками, а также тщательно прописанные детали создают атмосферу меланхолии и размышлений о смысле существования.