Модель на столе, 1906 Карл Улоф Ларссон (1853-1919)

На картине изображена сцена из мастерской художника. В центре композиции – обнажённая женщина, сидящая на низком стуле, покрытом тканью. Ее поза расслаблена, взгляд направлен в сторону зрителя, что создаёт ощущение прямого контакта. На коленях у модели лежит роза, добавляющая нотку чувственности и жизни в общую сцену.
Рядом с моделью, на деревянной скамье, расположены две гипсовые фигуры, изображающие мужские торсы. Они выглядят незаконченными, словно находятся в процессе создания. На заднем плане видны эскизы человеческих фигур, выполненные лёгкими линиями, что указывает на учебную или рабочую атмосферу помещения.
Цветовая гамма картины сдержанная, преобладают приглушённые оттенки охры, коричневого и серого. Это создаёт ощущение камерности и интимности. Свет мягкий, рассеянный, подчёркивающий плавные линии тела модели и фактуру гипсовых фигур.
В картине прослеживается противопоставление живой человеческой формы и холодной статичности гипса. Модель предстаёт как источник вдохновения для художника, объект изучения и творчества. Присутствие обнажённой натуры в мастерской поднимает вопросы о взгляде художника на женское тело, об объективации и идеализации красоты.
Сцена может быть интерпретирована как размышление о процессе создания искусства, о взаимосвязи между художником, моделью и произведением. Наличие эскизов и гипсовых фигур подчёркивает важность изучения анатомии и классических форм в художественном образовании. Картина передаёт атмосферу сосредоточенности и творческого поиска, характерную для мастерской художника начала XX века.