Музей истории искусств (Gloomy Day) – Брейгель, Питер Старший -- Пасмурный день - февраль 1565, 118х163, Музей истории искусств [Kunsthistorisches Museum], Вена
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
КОММЕНТАРИИ: 3 Ответы
Главная заслуга Брейгеля состоит в том, что он сумел философски осмыслить переворот, совершенный великими гениями-реалистами, и создать тем самым прочную основу для дальнейшего мощьного развития нидерландской реалестической культуры.
Пожалуй, главное, что поражает в этих шедеврах, – это пафос конкретного единичного явления, утверждение этого конкретного во всей его материальности, покоряющий зрителя напор этих материальных земных явлений – будь то люди, их взаимоотношения друг с другом, будь то пейзаж или архитектура. Все вместе это словно окружает зрителя со всех сторон с небывалой до той поры интенсивностью бурного и радостного самоутверждения ; и именно в этом и заключается прежде всего то новое мироощущение, которое внесено в искусство.
Ещё эту картину называют " Хмурый день", Она входит в серию " Времена года" (" Месяцы"). В картине отражен конец масленницы (начало весны) Видимо, месяц март....
Комментирование недоступно Почему?
Небо занимает значительную часть полотна и доминирует над сценой. Оно затянуто тяжёлыми, свинцовыми облаками, предвещающими непогоду. Отсутствие яркого солнечного света создаёт атмосферу угрюмости и подавленности.
Земля покрыта толстым слоем снега, который смягчает очертания объектов и придаёт картине ощущение монотонности. Деревья стоят голые, их ветви тянутся к небу, усиливая впечатление заброшенности и одиночества. Водоём, частично покрытый льдом, отражает мрачное небо, создавая эффект двойственности и подчёркивая связь между земным и небесным мирами.
В картине прослеживается внимание к деталям: можно рассмотреть одежду людей, их выражения лиц, предметы быта. Эти детали позволяют зрителю погрузиться в атмосферу того времени и почувствовать себя участником происходящего.
Подтекст картины заключается в изображении обыденности человеческой жизни, протекающей на фоне сурового природного окружения. Художник не стремится к идеализации или романтизации действительности, а показывает ее такой, какая она есть – с ее трудностями и лишениями. Картина вызывает размышления о бренности бытия, о месте человека в мире и о неизбежности перемен. Она передаёт ощущение тихой грусти и созерцания, свойственное зимнему пейзажу.