Гентский алтарь, Ян ван Эйк читать ~6 мин.

«Гентский алтарь» — монументальный створчатый полиптих эпохи раннего Северного Возрождения, поражающий детализацией и новаторским применением масляных лессировок. Эта многосоставная дубовая конструкция отражает библейскую историю от грехопадения до искупления через образ Мистического Агнца.

Название: «Гентский алтарь» (Het Lam Gods)
Художник: Ян ван Эйк (Jan van Eyck) (1390–1441) и Хуберт ван Эйк (Hubert van Eyck) (ок. 1385–1426)
Техника: Масло на дубовых панелях
Жанр: Религиозная историческая живопись
Направление: Северное Возрождение (ранняя фламандская живопись)
Находится: Кафедральный собор Святого Бавона, Гент, Бельгия

Шедевр Северного Возрождения

Этот масштабный алтарь выступает одним из столпов нидерландского Возрождения. Он расположен в кафедральном соборе Святого Бавона в бельгийском городе Генте. Полиптих состоит из двенадцати соединённых петлями деревянных панелей. Восемь створок расписаны с обеих сторон. Мастерство братьев ван Эйк в передаче света, фактур и материальности объектов поражает технической виртуозностью. Работа славится яркостью цвета и широким охватом тем: от детализированных портретов до роскошных парчовых тканей и элементов натюрморта. Немецкий живописец Альбрехт Дюрер (Albrecht Dürer) после осмотра полиптиха восхищался им как выдающимся образцом религиозного искусства.

Замысел и создание полиптиха

Произведение заказал богатый гентский торговец и политик Йодокус Вийд (Joos Vijd) для своей семейной капеллы. Изначально капелла находилась в древней церкви Святого Иоанна, которая позже стала собором Святого Бавона. Работу над проектом в 1420-х годах начал старший брат Хуберт ван Эйк. В 1426 году он скончался. По просьбе заказчика Ян ван Эйк перенял незаконченную работу. Он успешно завершил роспись к 1432 году. Историки искусства до сих пор спорят о том, какие именно части написал Хуберт, а какие принадлежат кисти Яна. Большинство исследователей сходится во мнении, что младший брат унифицировал общую композицию и добавил феноменальную детализацию.

Визуальная структура и композиция

В раскрытом виде размеры произведения составляют 3,5 на 4,6 метра. Конструкция предусматривает два состояния: будничное (закрытое) и праздничное (открытое). В закрытом виде зритель видит сцену Благовещения. Пространство этой сцены проработано с учётом реального освещения капеллы, свет словно падает из настоящего окна капеллы Вийда. Под фигурами Марии и архангела Гавриила расположены две панели, выполненные в технике гризайль. Эти виртуозно написанные иллюзорные скульптуры изображают Иоанна Крестителя с агнцем и Иоанна Богослова с чашей.

По краям нижнего регистра внешних створок написаны донаторы — стоящие на коленях Йодокус Вийд и его супруга Лисбетт Борлют (Lysbette Borluut). Внешняя сторона алтаря написана в приглушённых тонах. Полноценными оттенками наделены лишь фигуры заказчиков. Такой приём создавал резкий контраст при открытии створок по большим церковным праздникам. В этот момент перед прихожанами вспыхивали насыщенные красные, синие и зелёные пигменты внутреннего убранства.

Небесный и земной уровни

Внутренняя часть алтаря разделена на два яруса. В центре верхнего ряда восседает Вседержитель, окружённый Девой Марией и Иоанном Крестителем. Рядом поют ангелы и играют на небесном органе. Ян ван Эйк передал фактуру парчи, блеск драгоценных камней и резьбу по дереву с пугающей точностью. На крайних створках верхнего яруса написаны Адам и Ева. Их фигуры обладают поразительным натурализмом и объёмом. Это одни из первых реалистичных обнажённых мужских и обнажённых женских фигур в искусстве Северной Европы. Над прародителями человечества помещены тромплеи (оптические обманки), имитирующие каменные барельефы с историей Каина и Авеля.

Нижний регистр визуально объединяет панорамный вид с зелёными лугами, кустарниками и очертаниями Небесного Иерусалима на горизонте. Главная центральная панель иллюстрирует поклонение Мистическому Агнцу. На залитой светом поляне стоит алтарь, вокруг которого собрались ветхозаветные пророки, праотцы, апостолы, мученики и исповедники. Боковые створки продолжают это шествие. Слева едут Праведные судьи и Воины Христовы, справа идут Святые отшельники и пилигримы, ведомые гигантом святым Христофором. В 1934 году панель «Праведные судьи» была украдена. Оригинал не найден до сих пор, его заменяет копия работы бельгийского реставратора Йефа Вандервекена (Jef Vanderveken), созданная в 1945 году.

Новаторство масляной техники

Братья ван Эйк не изобрели масляную живопись, но первыми довели её до технического совершенства. Нанесение множества полупрозрачных слоёв глазури (лессировки) позволило добиться эффекта внутреннего свечения красок. Свет проникал сквозь тонкие слои пигмента, отражаясь от белого мелового грунта доски. Благодаря этому приёму металл доспехов воинов блестит, а капли росы на траве кажутся влажными. Внимательность художника к ботанике поразила современных учёных. На створках с документальной точностью запечатлено несколько десятков видов растений: белые лилии, ирисы, пионы, виноградная лоза. Все они выписаны так детально, что легко поддаются строгой научной классификации.

Символика Мистического Агнца

Все группы святых обращены к центральному алтарю. Вокруг него стоят ангелы с орудиями Страстей Господних — крестом, терновым венцом, губкой на трости и колонной бичевания. Кровь из груди агнца стекает прямо в потир. Эта сцена визуализирует суть таинства Евхаристии и искупительной жертвы. Прямо перед алтарём бьёт Фонтан Жизни. Вода из него течёт по вымощенному камнем руслу к нижнему краю рамы, словно проливаясь в реальное пространство капеллы. На самом алтаре золотыми буквами выведена латинская надпись, восходящая к Евангелию от Иоанна: “Се Агнец Божий, берущий на Себя грех мира”.

Сложная судьба шедевра

За свою многовековую историю произведение пережило множество потрясений. В период иконоборчества кальвинисты пытались уничтожить алтарь, но католики успели спрятать панели в башне собора. В конце восемнадцатого века французские республиканские войска увезли центральные створки в Париж. После поражения Наполеона их вернули обратно в Гент. В 1816 году несколько боковых панелей были проданы английскому торговцу Эдварду Солли (Edward Solly), а затем оказались в Берлинской картинной галерее (Gemäldegalerie). Бельгия смогла вернуть их лишь по итогам Версальского мирного договора 1919 года. Во время Второй мировой войны алтарь был захвачен нацистами для планируемого музея Гитлера в Линце. Американские военные обнаружили спрятанный полиптих в австрийской соляной шахте Альтаусзее весной 1945 года.

Влияние на европейское искусство

«Гентский алтарь» стал отправной точкой для развития христианского искусства совершенно нового типа. Декоративная условность готической традиции сменилась пристальным наблюдением за природой, светом и анатомией. Инновации ван Эйка оказали колоссальное воздействие на других живописцев Северной Европы, среди которых Рогир ван дер Вейден (Rogier van der Weyden) и Гуго ван дер Гус (Hugo van der Goes). Навык работы с оптикой и перспективой позволил мастерам Фландрии занять лидирующие позиции в европейской живописи пятнадцатого века.

Среди других дошедших до нас шедевров Яна ван Эйка выделяются «Портрет человека в красном тюрбане» (1433, Национальная галерея, Лондон), «Портрет четы Арнольфини» (1434, Национальная галерея, Лондон) и «Мадонна канцлера Ролена» (1435, Лувр, Париж).