Музей Гуггенхайма в Бильбао читать ~5 мин.

Музей Гуггенхайма в Бильбао, возвышающийся на берегу реки Нервион в центре города, по праву считается одним из самых значимых центров современного искусства в мире. Здание, расположенное на севере Испании в Стране Басков, было спроектировано канадско-американским архитектором, представителем деконструктивизма Фрэнком О. Гери (Frank O. Gehry, род. 1929) и возведено строительной компанией Ferrovial.

Этот музей служит ярким примером постмодернистского деконструктивизма и входит в число учреждений, управляемых Фондом Соломона Р. Гуггенхайма. Он признан одним из ведущих художественных музеев на Иберийском полуострове. В его стенах проходят постоянные и временные выставки скульптур, демонстрируется обширная коллекция знаковых картин XX века, а также работы ведущих современных художников из Испании и других стран.

Для ознакомления с другим важным испанским собранием искусства XX века и современности, пожалуйста, посетите: Музей Рейна София в Мадриде.

Хотя собрание в Бильбао дополняет фонды других филиалов, оно обладает собственной уникальной идентичностью. Музей следует общей философии Фонда: собирать, сохранять, изучать и экспонировать образцы современного искусства во всем многообразии его форм.

Текущая экспозиция охватывает широкий спектр направлений современного искусства, представленных известнейшими мастерами второй половины XX века.

Среди них: Ив Кляйн (Yves Klein), Роберт Раушенберг (Robert Rauschenberg), Роберт Мазервелл (Robert Motherwell), Клиффорд Стил (Clyfford Still), Эдуардо Чильида (Eduardo Chillida), Виллем де Кунинг (Willem de Kooning), Антони Тапиес (Antoni Tàpies), Джеймс Розенквист (James Rosenquist) и Энди Уорхол (Andy Warhol).

История создания

Идея строительства крупного культурного центра возникла в конце 1980-х годов, когда правительство Страны Басков запустило масштабную программу ревитализации Бильбао. Власти стремились диверсифицировать экономику города, традиционно зависевшую от тяжёлой промышленности и судостроения. В 1991 году городская администрация предложила Фонду Соломона Р. Гуггенхайма партнёрство для создания музея, посвящённого искусству XX века. Официальное соглашение было подписано в феврале 1992 года президентом Страны Басков Хосе Антонио Ардансой (José Antonio Ardanza) и представителями Фонда.

Торжественное открытие Музея Гуггенхайма в Бильбао состоялось в октябре 1997 года.

Успех проекта превзошёл самые смелые ожидания, породив термин Эффект Бильбао. Уже в первые три года работы музей привлёк около 4 миллионов посетителей, что принесло региональной экономике более 500 миллионов евро [web:12][web:15]. Инвестиции в культуру окупились в рекордные сроки благодаря налогам от туристической деятельности. Бывший промышленный порт превратился в точку притяжения мирового туризма, доказав, что смелая архитектура и институции культуры способны радикально менять экономическую судьбу целых регионов.

Архитектурный дизайн

Следуя философии Соломона Гуггенхайма, которая подразумевает союз архитектуры и изобразительного искусства — как это воплощено в здании музея в Нью-Йорке работы Фрэнка Ллойда Райта (1867–1959), — проект в Бильбао использует новаторские материалы для создания узнаваемого силуэта. Гери объединил сложные органические формы, гигантские стеклянные плоскости и строгие геометрические объёмы, облицованные камнем.

Здание, напоминающее очертаниями корабль, что отсылает к морскому прошлому города, проектировалось с применением передовой системы автоматизированного проектирования CATIA. Такой подход позволил рассчитать сложнейшую геометрию конструкций. Впечатляющий экстерьер здания стал самостоятельной туристической достопримечательностью, значительно улучшив имидж города. Примечательно, что, в отличие от многих знаковых сооружений, таких как Сиднейский оперный театр, этот проект был завершён в срок и без превышения бюджета.

Особое внимание привлекает внешняя оболочка здания, состоящая из 33 000 титановых пластин. Архитектор выбрал этот металл вместо стали, так как в пасмурном климате Бильбао сталь выглядела бы тускло, тогда как титан сохраняет тёплое сияние даже при облачной погоде [web:17]. Пластины имеют толщину всего 0,38 мм, что делает их тоньше кредитной карты [web:11]. Благодаря такой малой толщине металл слегка рябит на ветру, создавая эффект «живой» поверхности, напоминающей рыбью чешую.

Пространство музея организовано вокруг центрального атриума — грандиозного пустого объёма, увенчанного металлическим цветком купола. Сеть стеклянных лифтов, лестниц и изогнутых мостиков соединяет 20 галерей разной конфигурации. Экспозиция выстроена как в хронологическом порядке, так и по отдельным авторам. Для масштабных работ и временных выставок предусмотрен уникальный зал шириной 30 метров, который простирается почти на 130 метров и проходит под мостом Ла Сальве. Общая площадь комплекса достигает 24 000 квадратных метров. (Подробнее о работах Фрэнка О. Гери читайте в разделе: Американская архитектура с 1600 года по настоящее время).

Постоянная коллекция

Музей Гуггенхайма в Бильбао утвердился в статусе одной из лучших галерей современного искусства Европы. Основу собрания составляют работы ведущих мастеров последних четырёх десятилетий XX века, дополненные произведениями из фондов Соломона Р. Гуггенхайма. Здесь можно увидеть выдающиеся примеры таких направлений современного искусства, как абстрактный экспрессионизм, американский поп-арт, минимализм, постминимализм, арте повера и концептуализм.

Акцент в экспозиции сделан на инсталляции и электронные формы медиа, а не только на традиционную живопись. Несколько залов спроектированы специально для размещения крупномасштабных произведений. Художники Сол Левитт (Sol LeWitt), Ричард Лонг (Richard Long) и Ричард Серра (Richard Serra) создали работы site-specific, взаимодействующие с архитектурой здания. Широко представлена современная испанская живопись и искусство Басконии, включая работы Эдуардо Чильиды, Хуана Муньоса (Juan Muñoz), Антонио Сауры (Antonio Saura) и Антони Тапиеса.

См. также нашу статью: Как ценить картины.

Основные моменты

Специально для музея в Бильбао были приобретены знаковые произведения. Среди них: «Молния с оленем, пойманным в её сиянии» (1958–1985) концептуалиста Йозефа Бойса (Joseph Beuys, 1921–1986), «Баржа» (1962–1963) мастера ассамбляжа Роберта Раушенберга (1925–2008) и монументальная цветочная скульптура «Щенок» (1992) представителя нео-поп-арта Джеффа Кунса (Jeff Koons, род. 1955), установленная перед входом.

Особое место занимает серия из восьми стальных скульптур Ричарда Серры «Материя времени» (2005), которую критики называют одной из важнейших пространственных композиций в истории скульптуры. Коллекция также предлагает глубокое погружение в творчество отдельных мастеров, например Ансельма Кифера (Anselm Kiefer), демонстрируя эволюцию их художественного метода.

Временные выставки

Музей реализует насыщенную программу временных экспозиций, охватывающую авангард, абстракцию и тематические ретроспективы искусства разных стран, включая Китай и Россию. Для получения актуальной информации о текущих событиях посетите раздел: Лучшие фестивали современного искусства.