Мальчик в красном жилете, Поль Сезанн читать ~3 мин.

Картина французского живописца Поля Сезанна запечатлела молодого итальянца в традиционном костюме. Полотно примечательно геометрической выверенностью композиции и тонкой работой с цветовыми пятнами.

Название: «Мальчик в красном жилете» (Le Garçon au gilet rouge)
Художник: Поль Сезанн (1839–1906)
Техника: Масляная живопись на холсте
Жанр: Портретная живопись
Направление: Постимпрессионизм
Находится: Собрание фонда Эмиля Бюрле, Цюрих

История создания портрета

Французский живописец Поль Сезанн [Paul Cézanne] создал четыре масляных портрета молодого итальянца по имени Микеланджело Ди Роза. Юноша позировал художнику в традиционном крестьянском костюме. Самым знаменитым вариантом стала работа, где натурщик изображён с запрокинутой головой. Искусствовед Гюстав Жеффруа [Gustave Geffroy] ставил это полотно в один ряд с лучшими образцами классической фигурной живописи. Поздний период творчества мастера подарил миру такие шедевры современного искусства, как «Мужчина с трубкой» и «Игроки в карты».

Три другие версии портрета хранятся в Национальной галерее искусства в Вашингтоне, нью-йоркском Музее современного искусства и филадельфийском Фонде Барнса. Полотно из цюрихского собрания Эмиля Бюрле имеет криминальное прошлое. В феврале 2008 года вооружённые грабители похитили картину из здания фонда. Оценочная стоимость работы на тот момент составляла около 100 миллионов долларов. Спустя четыре года полиция обнаружила холст в Сербии. Преступники спрятали шедевр под обшивкой крыши автомобиля. Кроме живописных вариантов, художник выполнил карандашный рисунок и акварель с тем же сюжетом.

Композиция и цветовые решения

Картина выделяется новаторской работой с цветом и формой. Традиционная одежда юноши задаёт чёткие цветовые блоки: насыщенный красный жилет, синий шейный платок, белый пояс. Художник использует ограниченную палитру, намеренно повторяя оттенки в разных частях холста. Это создаёт оптическое равновесие. Геометрия композиции построена на пересекающихся диагоналях. Наклон спины юноши ритмично перекликается с линией стола. Взгляд зрителя скользит по кругу: от лица к правой руке, затем к поддерживающему локтю, возвращаясь обратно.

Пространство холста лишено единой точки схода. Поверхность стола показана немного сверху, тогда как фигура юноши развёрнута в профиль. Подобный интерьер часто встречается на портретах жены живописца, Ортензы Фике [Hortense Fiquet]. Сезанн сознательно ломает привычную перспективу ради архитектурной плотности кадра. Мазки наложены плотно, образуя своеобразную мозаику из цветовых пятен. Именно этот отказ от прямой перспективы позже вдохновил Пабло Пикассо [Pablo Picasso] и Жоржа Брака [Georges Braque] на создание аналитического кубизма.

Создатель продал портрет известному маршану Амбруазу Воллару [Ambroise Vollard] в 1895 году. Впоследствии холст сменил нескольких коллекционеров произведений искусства. Им владел венгерский собиратель Марцель Немеш, а с 1913 года — немецкий предприниматель Готлиб Ребер. В 1948 году Ребер передал картину швейцарскому меценату Эмилю Георгу Бюрле. После смерти владельца в 1960 году работа вошла в состав фонда его имени.

Собрание Эмиля Георга Бюрле

Эмиль Георг Бюрле [Emil Georg Bührle] заработал состояние на производстве оружия. Параллельно он активно скупал живопись и спонсировал культурные инициативы. Предприниматель учредил фонд поддержки швейцарской литературы и помогал Цюрихскому кунстхаусу. Основная часть его галереи сформировалась в период с 1951 по 1956 год. Сегодня это собрание охватывает средневековую скульптуру, полотна старых мастеров и современные картины Пьера Боннара и Анри Матисса.

Ядро коллекции формируют импрессионистские картины. В фонде хранятся работы Клода Моне, Камиля Писсарро и Пьера Огюста Ренуара. Широко представлена постимпрессионистская живопись кисти Винсента Ван Гога и Поля Гогена. Среди жемчужин собрания выделяются полотно Камиля Коро «Девушка, читающая книгу» и «Автопортрет с палитрой» самого Сезанна. Также стены галереи украшают «Самоубийство» Эдуарда Мане и «Цветущие ветви каштана» Ван Гога.

История формирования галереи сопровождалась юридическими спорами. Независимая комиссия швейцарских искусствоведов провела детальное расследование происхождения картин. Выяснилось, что часть полотен была незаконно изъята у французских евреев в годы Второй мировой войны. По результатам проверки фонд Бюрле обязали вернуть тринадцать картин бывшим владельцам или их законным наследникам.