Лувр – ПИТТОНИ ДЖОВАННИ БАТТИСТА - Поликсена, приносимая в жертву тени Ахиллеса
Венеция, 1687-1767. Холст, 56 х 97 см. Как и парная к ней картина (см. ниже), это авторское повторение полотна в собрании Палаццо Таверна в Риме. Ранняя коллекция; точное время поступления неизвестно. INV. 564 (MN)
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
Вокруг неё собралась группа людей, одетых в античные одежды. Их жесты и выражения лиц варьируются от скорби и сочувствия до мрачного любопытства. Некоторые склонили головы в знак траура, другие наблюдают за происходящим с напряжённым вниманием. Мужчина в красном одеянии, стоящий рядом с женщиной, кажется, является инициатором или свидетелем ритуала; его поза выражает властность и торжественность момента.
На заднем плане видны корабли, пришвартованные к берегу, что указывает на морской контекст происходящего. Небо над ними затянуто облаками, создавая ощущение тревоги и предчувствия беды. Слева от центральной фигуры возвышается колонна с декоративным вазом, добавляющая сцене монументальности и подчёркивающая ее значимость.
В картине прослеживается несколько подтекстов. Жертвоприношение может символизировать искупление вины или умилостивление богов. Тень Ахилла, которую приносят в жертву, вероятно, является метафорой утраченной славы и героизма. Сцена пронизана атмосферой скорби и потери, что указывает на трагический характер событий. Использование античных мотивов и костюмов создаёт ощущение связи с древней мифологией и подчёркивает вечность человеческих страданий. Свет, падающий на главную героиню, выделяет ее из общей массы и акцентирует внимание на ее роли в этом драматичном действе.