Анри Руссо, французский художник-примитивист читать ~4 мин.

Анри Жюльен Феликс Руссо (Henri Julien Félix Rousseau), известный по прозвищу «Таможенник», был французским художником-самоучкой и одним из самых заметных мастеров примитивизма. Многие художественные критики долго принимали его живопись насмешливо, однако часть современных художников видела в ней свежесть, смелый цвет и редкую свободу от академической привычки. Среди тех, кто ценил Руссо, были Пабло Пикассо, Анри Матисс, Робер Делоне и Гийом Аполлинер.

Связь Руссо с кругом Эколь де Пари была скорее художественной, чем формальной, но его имя рано вошло в разговор о новом искусстве. Позднее его высоко ценили и мастера сюрреализма: в его картинах их привлекали неподвижность, ясный контур и логика сна. Благодаря этому Руссо занял особое место в истории нового искусства.

Руссо родился в Лавале. Он четыре года служил во французской армии, однако в Мексике не бывал, хотя позднее любил рассказывать об этом как о личном опыте. После переезда в Париж он поступил на службу в городское акцизное ведомство. Прозвище «Таможенник» закрепилось за ним позднее и было неточным: речь шла не о государственной таможне, а о сборе городских пошлин.

Картины Анри Руссо

К изобразительному искусству Руссо пришёл сравнительно поздно. Его желание писать всерьёз совпало по времени с основанием Салона Независимых в 1884 году. На этой выставке без жюри и наград он показывал свои работы почти каждый год с 1886 по 1910 год, стоя в стороне от официального Салона. В 1893 году Руссо оставил службу и посвятил себя живописи полностью.

Он работал медленно, послойно наносил краску и любил чёткий, почти орнаментальный контур. Из-за этой манеры его полотна кажутся простыми лишь на первый взгляд: в них много ритма, внутренней паузы и точного расчёта. Позднее высокую оценку его живописи давал и Василий Кандинский, увидевший в ней особый тип художественной реальности.

Спящая цыганка

Спящая цыганка (1897) — одна из самых известных картин Руссо. Композиция здесь предельно ясна: спящая женщина, лев, музыкальный инструмент, луна и пустынная местность. Именно эта ясность и создаёт тревогу: сцена кажется спокойной, но опасность остаётся рядом и никуда не исчезает.

В этой работе Руссо соединил почти детскую чёткость формы с редким чувством остановленного времени. Лев не нападает, фигура не просыпается, а пространство будто застыло между сном и явью. Позднее репродукции этого полотна часто печатали в формате художественного плаката, и образ стал широко узнаваемым далеко за пределами музейной среды.

Работа в мастерской

Знаменитые джунгли Руссо не были написаны по памяти о дальних странах. Художник никогда не покидал Францию. Тропические мотивы он собирал в парижском Ботаническом саду, в зоологических галереях, в иллюстрированных журналах, на открытках и в детских книгах. Из этих разрозненных источников он создавал свой цельный и сразу узнаваемый мир.

Поэтому его леса, звери и ночные сцены выглядят не как натурные записи, а как выстроенные видения. В полотне Удивление! (1891, Национальная галерея, Лондон) эта манера уже видна очень ясно: тигр и густая растительность написаны с резкой декоративной силой, а сама сцена держится на грани сна и опасности. Позднее Руссо развил этот приём в ряде самых известных работ.

Анри Руссо (1844-1910)

---

Как и многие гении, опередившие свою эпоху, Анри Руссо не познал при жизни, ни славы, ни богатства. Талантливый художник, проработавший до 41 года обычным клерком в таможенном департаменте Парижа, нашёл в себе силу воли бросить привычный уклад жизни и полностью посвятить себя живописи.

Среди них — Весёлые шуты (1906, Музей искусств Филадельфии), Заклинательница змей (1907, Музей Орсе) и Сон (1910, Музей современного искусства, Нью-Йорк). В 1908 году Пикассо устроил в честь Руссо знаменитый ужин, после которого интерес к его живописи заметно вырос. Уже в 1920-х годах его работы стали особенно близки художникам, которых привлекали странность образа и безупречная неподвижность сцены.

Коллекции

Работы Анри Руссо хранятся в крупнейших художественных музеях. Среди них — Национальная галерея в Лондоне (Удивление!, 1891) и Музей современного искусства Нью-Йорка (Спящая цыганка, 1897; Сон, 1910).

Заметные вещи Руссо есть и в других собраниях. Музей искусств Филадельфии хранит полотно Весёлые шуты (1906). По музейным коллекциям хорошо видно, как от ранних городских видов Руссо пришёл к своим самым странным, тихим и запоминающимся образам.

Для разбора работ наивных художников, таких как Анри Руссо, см.: Анализ современной живописи (1800 – 2000).