Только бумага. Нина Котёл читать ~3 мин.

В среду 28 сентября в галерее «Пересветов переулок» откроется выставка художника Нины Котёл.

Будут представлены графические работы автора разных лет, объединенные темой красного цвета и техникой исполнения. Выставка продолжает совместную с XL PROJECTS программу «Только бумага», посвященную современному отечественному рисунку.

Ирина Горлова, искусствовед: «Работы Нины Котёл рождаются из увлечения предметом. Героем повествования может стать подушка или зеркало, пачка макарон или бумажный кораблик, бельевая прищепка или яичная скорлупа. Ее волнует «хороший, интересный предмет», который становится объектом наблюдения, обнаруживающим способность передвигаться, расти, исчезать, вступать в отношения с другими.

Искусство Котёл отличает не только удивительная способность замечать необыкновенное в простых вещах, и не только умение превратить созерцание в драматическое действие, где моно спектакли сменяются многофигурными постановками, но и жесткое отношение к «общей панораме» событий. Безжалостные границы бумаги помогают ей отправлять персонажей в изгнание, обрезать их разбухшие тела, позволяют демонстрировать лишь фрагмент «вползающего» в пространство предмета.

Отобранные в кадры формы разворачиваются в неожиданных ракурсах и планах, подчеркивая витальную энергию их обладателей. Художника Котёл интересует не «мертвая натура», а «последние времена» героев, не случайно в представленных на выставке сериях объединяющим элементом становится живой красный цвет»

Нина Котёл — российский художник, работает в различных техниках: рисунке, живописи, видео, видео-инсталляции, перформансе. Родилась в Киеве, в 1973 году закончила Киевский государственный художественный институт. С 1980 живет и работает в Москве. Произведения Нины Котел находятся в коллекциях российских музеев и культурных центров, в отечественных и зарубежных частных собраниях, в том числе, в коллекции Великих Герцогов Люксембургских.

Программа «Только бумага» не ограничивается произведениями, созданными исключительно на этом «носителе». «Бумага» здесь — слово, традиционно рождающее ассоциацию с рисованием. И основной акцент сделан на рисунках современных художников.

Елена Селина, куратор программы: «Мы решили не придерживаться хронологического принципа, остановившись на работах, которые создаются «здесь и сейчас». Ведь классический art in process честнее, интереснее, гибче, способен держать зрителя в напряжении; и мы надеемся, что эта программа даст необходимый толчок к изучению и пониманию отечественного рисунка в профессиональных кругах и окажется интересна зрителю, отчасти возвращая утраченную традицию регулярных выставок художников – графиков, существовавшую в советское время».

Программа «Только бумага» рассчитана на несколько лет. Уже были показаны работы «классиков» современного искусства — Никиты Алексеева, Юрия Альберта, Дениса Салаутина, Бориса Матросова, и молодых художников — Александра Повзнера, Светы Шуваевой и Ильи Долгова.

Лариса Гринберг, руководитель программы: «Современная графика в России недопредставлена, недовыставлена, недоизучена. Отчасти это связано с меньшим коммерческим потенциалом графики по сравнению с живописью и скульптурой; отчасти с её меньшим политическим потенциалом по сравнению с видео и перформансом. Графика – явление камерное, не броское и не шумное. А раз так, то многие художники работают в графике более свободно и спонтанно, чем в «больших формах» – и графика превращается в пространство высказывания, позволяющее транслировать и улавливать нюансы, свободу и необязательность жеста. Именно эти её свойства делают графику, рисунок – как нельзя более эстетским и одновременно актуальным явлением».