Жан-Франсуа де Труа – Вечная клятва Джейсона Медее
1742-43 холст, масло
Где находится оригинал: Национальная галерея, Лондон (National Gallery, London).
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
На картине представлен драматичный эпизод, разворачивающийся в тенистом саду. В центре композиции – двое обнажённых до колен фигур, склонившихся друг к другу в жесте клятвы. Мужчина, облачённый в воинский шлем и броню с синей накидкой, держит в руках небольшой сосуд, вероятно, символ обмена или дара. Женщина, одетая в светлое платье с золотистым камзолом, протягивает руку к корзине с фруктами, расположенной у её ног. Их позы и выражения лиц полны решимости и страсти, но одновременно пронизаны тревогой и предчувствием надвигающейся беды.
Слева от пары парит купидон, стреляющий своими колкостями в их сторону. Его присутствие символизирует силу любви, которая может быть как благословением, так и проклятием. Справа возвышается мрачная статуя женской фигуры, возможно, олицетворяющей судьбу или богиню мести. Её поза выражает скорбь и предостережение, намекая на трагический исход событий.
Художник использует тёмную зелёную палитру для создания атмосферы таинственности и драматизма. Свет акцентирует внимание на главных героях и статуе, оставляя фон в полумраке. Контраст между яркими цветами одежды персонажей и темным фоном усиливает эмоциональное напряжение сцены.
В картине прослеживается подтекст предопределённости и неизбежности трагической судьбы. Клятва, произносимая героями, кажется обречённой на нарушение, а присутствие купидона и статуи лишь подтверждает это предчувствие. Композиция построена таким образом, чтобы вызвать у зрителя ощущение тревоги и сопереживания персонажам, заставляя задуматься о природе любви, верности и мести.