Музей Метрополитен: часть 1 – Эдварт Кольер - Натюрморт на тему Vanitas
Голландия, Бреда около 1640 - после 1707 Лондон или Лейден 1662; Масло по дереву; 37 х 44 1/8 дюйма (94 х 112,1 см);
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (откроется в новом окне).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Комментирование недоступно Почему?
На картине мы видим натюрморт, выполненный в жанре vanitas. Композиция выстроена вокруг массивного стола, покрытого темно-бордовой драпировкой, что создаёт ощущение торжественности и богатства. На столе аккуратно расставлены предметы, символизирующие бренность бытия и тщетность земных устремлений.
В центре внимания – глобус, расположенный на подставке, рядом с которым лежит открытая книга. Глобус, как символ мира и знаний, контрастирует с изображением черепа, находящегося в правом нижнем углу, напоминая о неизбежности смерти. Открытая книга, вероятно, содержит религиозные тексты или научные трактаты, подчёркивая важность духовного знания перед лицом конечности существования.
Слева от глобуса располагается музыкальный инструмент – скрипка, рядом с которой лежат ноты. Музыка, как искусство, часто ассоциируется с красотой и гармонией, однако в контексте vanitas она становится лишь мимолётным удовольствием, не способным противостоять времени. Рядом с ней можно заметить роза – символ красоты и любви, быстро увядающей.
На столе также присутствуют предметы, указывающие на материальное благополучие: серебряный кубок, поднос, шкатулка. Однако их блеск и изысканность не могут скрыть их бессмысленности в свете вечности. Наряду с ними – чётки, лежащие рядом с портретом человека в рамке. Портрет может символизировать память о близком человеке или напоминать о бренности человеческой жизни.
Тяжёлые драпировки на заднем плане создают ощущение театральности и подчёркивают драматизм сцены. Тёмный фон усиливает контраст между яркими предметами на столе, акцентируя внимание зрителя на их символическом значении.
На мой взгляд, картина представляет собой аллегорическое изображение, призывающее к размышлениям о быстротечности жизни, важности духовных ценностей и неизбежности смерти. Она является типичным примером жанра vanitas, распространённого в европейской живописи XVII века.