Лучшие галереи современного искусства читать ~29 мин.
«Современное искусство» – это зонтичный термин, который обычно используется для описания всех произведений искусства, созданных в недавнем прошлом. Он охватывает как традиционные средства, такие как рисунок, живопись, скульптура, гравюра и архитектура, так и новые средства, такие как фотография, анимация, видео, инсталляции, перформанс, концептуальное искусство и дизайн.
Альтернативным термином является «постмодернистское искусство». В отличие от традиционных художественных музеев, которые обычно занимают классически оформленные здания с интерьерами, спланированными вокруг постоянных коллекций, галереи современного искусства, как правило, занимают специально построенные выставочные помещения. Кроме того, они часто не имеют собственных коллекций, а значит, имеют полную свободу в выборе временных экспонатов, включая инсталляции и различные видыперформанса. При этом ряд постмодернистских галерей, в том числе Тейт Модерн, Центр Помпиду, Гуггенхайм в Нью-Йорке и МоМА, также обладают значительными коллекциями искусства конца XX века и умудряются при этом проводить выдающиеся временные выставки.
В приведённом ниже списке галерей представлены 50 лучших художественных музеев мира. Преобладают Европа и Америка, хотя в будущем можно ожидать значительного роста числа азиатских и латиноамериканских проектов.
Азия
Центр современного искусства Улленса, Пекин
Центр, открытый в 2007 году бельгийским коллекционером бароном Ги Улленсом и посещаемый в настоящее время более чем 1 млн. человек в год, содержит три большие художественные галереи и первую в Китае библиотеку современного искусства. Среди последних выставок китайского искусства – работы Цю Чжицзе, Олафура Элиассона, Ма Янсуна, Тацуо Миядзимы, Лю Сяодуна, Ван Цзяньвэя, Гу Дэсиня, Чжань Вана и Юн Хо Чанга.
Музей современного искусства Азии (Гонконг)
Этот гонконгский музей, открывшийся в 2007 году, был признан одним из лучших музеев современного искусства в мире. Он известен своей ежегодной премией «Современный художник года» (MACAYA) и ежеквартальным изданием Oeuvre Journal of Art (OJA).
Музей современного искусства Шанхая
Основанный в 2005 г. Фондом Самуэля Кунга, этот музей стал первой независимой институцией современного искусства в Шанхае. Его основной целью является популяризация китайского и международного современного искусства путём проведения выставок, в которых участвуют как известные, так и начинающие современные китайские художники, а также ретроспективы ведущих деятелей изобразительного искусства. Кроме демонстрации современных китайских стилей, таких как циничный реализм, музей также известен своими совместными работами. Так, в 2007 г. он совместно с Музеем Гуггенхайма в Нью-Йорке организовал выставку «Искусство в Америке», а недавно в партнёрстве с Корейским фондом представил выставку «Современное искусство Восточной Азии», в которую вошли работы из Японии, Кореи, Китая и Тайваня.
Музей современного искусства Токио
Основанный в 1995 г. и расположенный в парке Киба, этот музей является ведущим музеем постмодернистского искусства в Токио (Япония). В его коллекции и на временных выставках представлены работы лучших современных художников из Японии и из-за рубежа, в том числе Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна и Фрэнсиса Бэкона.
Токийский столичный музей фотографии
Открытый в 1990 г., этот музей представляет работы лучших фотохудожников Японии. В его постоянной коллекции представлены фотографии более 300 фотографов, в том числе: Кен Домон, Сихати Фудзимото, Такедзи Ивамия, Мотоити Кумагаи, Мичико Мацумото, Айзо Морикава, Тадаюки Наитох, Ёсино Оиси, Кодзи Сато, Токихиро Сато, Миэко Сиоми, Тейко Сиотани, Ютака Таканаси, Тойоко Токива. См. также: Величайшие фотографы (Топ-200).
Австралия
Австралийский центр современного искусства (АССА), Мельбурн
Гипермодернистская галерея современного искусства, расположенная в Мельбурнском районе искусств, в пригороде Саутбэнк, здание было построено в 2002 году по проекту архитектурного бюро Wood/Marsh Pty Ltd. У галереи нет постоянной коллекции; вместо этого она занимается заказом работ для выставок в своих четырёх галерейных пространствах.
Музей современного искусства, Сидней
Музей, посвящённый произведениям современного искусства австралийских и зарубежных художников, был открыт в 1991 году. В 2010 г. была проведена двухлетняя реконструкция и расширение музея стоимостью 58 млн. долл. Музей расположен в бывшем здании Морского управления в Сиднее (Австралия), построенном в стиле ар-деко. Музей стал детищем австралийского художника Джона Пауэра (1881-1943 гг.), который передал своё состояние Сиднейскому университету с целью просвещения австралийской публики в области современного искусства XX века.
Великобритания
Галерея Саатчи
Открытая в 1985 г. коллекционером искусства Чарльзом Саатчи (р. 1943), она занимала три разных места: сначала в Северном Лондоне, затем на Южном берегу и, наконец, на Кингс-роуд в Челси. Коллекция Саатчи, как и её адрес, также претерпела значительные изменения. Сначала в ней был представлен американский минимализм, затем «Молодые британские художники» и «Трейси Эмин» (р. 1963), затем постмодернистское искусство из Америки. Как политика галереи в области приобретения, так и выставочная политика соответствуют заявленной Саатчи цели – выставлять произведения современного искусства, которые нельзя увидеть в таких признанных лондонских институциях, как Tate Modern. В 2010 г. Саатчи объявил, что галерея будет передана британской публике и станет известна как Музей современного искусства для Лондона.
Тейт Модерн, Лондон
Открытая в 2000 г., Тейт Модерн является национальной галереей современного и постмодернистского искусства Великобритании, специализирующейся на периоде с 1900 по настоящее время. Спонсор престижной премии Тёрнера за достижения в области современного искусства, музей входит в группу Tate (наряду с Tate Britain, Tate St Ives, Tate Liverpool и Tate Online). Ежегодно музей посещает около 4,7 млн. человек, что делает его самой популярной художественной галереей в мире. См: Лауреаты премии Тёрнера (с 1984 г. по настоящее время)
White Cube, Лондон
Галерея, принадлежащая Джею Джоплингу, имеет три лондонских помещения – на площади Хокстон, в Мейсонс-Ярде и Бермондси. Галерея приобрела известность благодаря тому, что первой дала персональные выставки нескольким молодым британским художникам (YBA), таким как Трейси Эмин, а также благодаря участию в выставках Дэмиена Хёрста. Среди других художников, выставлявшихся в галерее, можно назвать: Джейк и Динос Чепмен, Гилберт и Джордж, Антони Гормли, Ансельм Кифер, Марк Куинн, Сэм Тейлор-Вуд, Гэвин Терк, а также художники-камертоны Джефф Уолл и Андреас Гурски.
Франция
Центр Помпиду в Париже
В Центре Помпиду, спроектированном Ренцо Пиано и Ричардом Роджерсом, находится Национальный музей современного искусства Франции, который является крупнейшим музеем современного и новейшего искусства в Европе. Ежегодно центр посещает около 6 млн. человек, а его здание является одним из самых знаковых архитектурных достижений XX века. Здесь представлен широкий спектр произведений современного и постмодернистского искусства, в том числе работы таких выдающихся мастеров, как Ив Кляйн и Йозеф Бойс. См. также: Постмодернистское искусство Ива Кляйна (1956-62 гг.).
Дворец Токио (Токийский дворец) Париж
Этот комплекс, открытый в 1937 г., посвящён современному и актуальному искусству. В восточном крыле находится Музей современного искусства города Парижа, а в западном – Дворец Токио. Он назван в честь прилегающей улицы, ранее известной как Авеню де Токио. Токийский дворец организует широкий спектр авангардного искусства, охватывающего такие современные формы, как фотография, инсталляция, видео, электронное, перформансное и концептуальное искусство.
Центр Помпиду в Меце
Этот музей, открывшийся в 2010 г., – филиал парижского Центра Помпиду и крупнейшее временное выставочное пространство за пределами Парижа – проводит временные выставки из большой коллекции произведений искусства XX и XXI веков, хранящейся во Французском национальном музее современного искусства. Программа из 3-4 временных выставок в год ежегодно привлекает около 550 тыс. посетителей. Музей также сотрудничает с Музеем современного искусства Мудам в Люксембурге.
Музей современного, актуального и аутсайдерского искусства Лилль Метрополь (LaM)
Известный до 2010 г. как Музей современного искусства Вильнёв-д’Аск, LaM является единственным в Европе художественным музеем, в котором одновременно представлены произведения XX и XXI веков Арт-брут, а также современное и актуальное искусство. В его коллекции – живопись, скульптура, произведения на бумаге, включая фотографии, гравюры, иллюстрированные книги и электронные носители – представлены шедевры Пабло Пикассо, Жоржа Брака, Фернана Леже и Александра Колдера, а также самая большая во Франции коллекция аутсайдерского искусства. В LaM также есть библиотека (почти 40 000 книг) и парк скульптур под открытым небом.
Германия и Австрия
Kunst-Werke Институт современного искусства (KW), Берлин
Созданная в 1990-х годах группой берлинских художников и студентов, эта институция современного искусства не имеет собственной коллекции. Вместо этого она занимается проведением выставок новейшего искусства новых и начинающих художников. Среди них Ричард Серра, Вольфганг Бройер, Майя Киши-Андерсон, Аннет Кельм, Сил Флойер, Барбара Розенталь. KW сотрудничает с другими авангардными площадками, включая MoMA PS1 в Нью-Йорке, Documenta и Венецианскую биеннале. Начиная с 1998 г., KW организует Берлинскую биеннале, чтобы утвердить Берлин в качестве одного из главных центров современного искусства в Европе.
Ленбаххаус, Мюнхен
Эта вилла во флорентийском стиле была приобретена городом Мюнхеном в 1924 году и сегодня содержит одну из самых известных в городе коллекций современного искусства (Stadtische Galerie im Lenbachhaus). Здесь представлены работы представителей нескольких направлений современного искусства, художников XX века, в том числе Карла Шпицвега, Вильгельма Лейбла, Ловиса Коринфа, Макса Слевогта и Фрица фон Уде, Вильгельма Трубнера, Ганса Тома, Карла Теодора фон Пилоти, Франца фон Штука, Франца фон Ленбаха, Франца Марка, Августа Маке, Габриэле Мюнтер, Кристиана Шада, Рудольфа Шлихтера и других. Кроме того, музей располагает первоклассным фондом искусства конца XX века, включая современные работы Кристиана Болтански, Йозефа Бойса, Джеймса Коулмана, Олафура Элиассона, Дэна Флавина, Андреаса Хофера, Дженни Хольцер, Стефана Хубера, Асгер Йорн, Эллсворт Келли, Ансельм Кифер, Роман Опалка, Зигмар Польке, Арнульф Райнер, Герхард Рихтер, Ричард Серра, Энди Уорхол, а также художники венского течения акционизма.
Пинакотека современного искусства, Мюнхен
Этот национальный музей современного искусства, открытый в сентябре 2002 г., расположен недалеко от Альте Пинакотеки и Новой Пинакотеки, а также Антикенсаммунена, Музей Брандхорста, Глиптотека, Ленбаххаус и новые объединённые Египетский музей и Высшая школа кино и телевидения, расположенные в художественном районе Мюнхена. Состоит из четырёх факультетов: Искусство, Архитектура, Дизайн и Произведения на бумаге. В Пинакотеке хранятся Национальная коллекция современного искусства, Национальная коллекция произведений на бумаге, Национальный музей дизайна и прикладного искусства, и она считается одним из важнейших центров современного искусства в Европе. В коллекции представлен широкий спектр направлений современного искусства: фовизм, экспрессионизм, кубизм, конструктивизм, метафизическая живопись, Баухауз, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм. В коллекции представлен ряд направлений современного искусства, в том числе поп-арт, минимализм и неоэкспрессионизм. Среди художников-постмодернистов представлены: Лучио Фонтана, Альберто Бурри, Ричард Серра, Карл Андре, Дональд Джадд, Йозеф Бойс, Марино Марини, Георг Базелиц, Герхард Рихтер, Зигмар Польке, Нам Джун Пайк, Вольф Востелл, Билл Виола, Джефф Уолл, Брюс Науман, Марлен Дюма, Йорг Иммендорф, Мартин Киппенбергер, Сэм Тейлор-Вуд и другие.
Кунстхалле, Вена
Открытый в 1992 году, этот музей современного искусства не имеет постоянной коллекции, а занимается проведением временных выставок новейших работ местных, национальных и зарубежных художников. В 2002 году итальянский культурный журнал ARTE назвал Кунстхалле Вены одним из шести лучших центров современного искусства в Европе.
Греция
Национальный музей современного искусства (EMST) Афины
Основанный в октябре 2000 г., этот единственный национальный музей, уполномоченный собирать и выставлять произведения современного греческого и зарубежного искусства в Афинах. Расположенный недалеко от центра Афин, Акрополя и Нового музея Акрополя, EMST в настоящее время находится в процессе реконструкции и расширения. В постоянной художественной коллекции музея представлены произведения модернистов и постмодернистов, начиная с середины XX века. В ней представлены работы Ильи Кабакова, Нан Голдин, Джиллиан Уиринг, Влассиса Каниариса, Димитриса Алитиноса, Джоэла Сандерса, Андреаса Ангелидакиса. Кроме того, в музее представлена большая коллекция видеоарта, в том числе работы Брюса Наумана, Нам Джун Пайка, Билла Виолы, Вито Аккончи и других.
Голландия
Музей Стеделийк, Амстердам
Основанный в 1874 г., музей Стеделийк посвящён современному и актуальному искусству, а также дизайну XX века. Он расположен рядом с Музеем Ван Гога и национальным Рейксмузеумом. В его коллекции, насчитывающей 90 тыс. экспонатов, представлены работы Винсента Ван Гога, Эрнста Людвига Кирхнера, Анри Матисса, Джексона Поллока, Карела Аппеля, Энди Уорхола, Виллема де Кунинга, Марлена Дюма, Лючио Фонтаны, Гилберта и Джорджа. В коллекции дизайна представлены работы представителей группы Де Стайл, немецкой школы дизайна Баухауз, а также таких направлений, как русский конструктивизм. В музее также представлена богатая коллекция объективов: работы таких известных фотографов, как Брассай (Дьюла Халаш), Ласло Мохоли-Надь, Эрвин Блюменфельд, Ман Рэй, Эд ван дер Эльскен, Ева Бесньо и Кас Оортюс; видеоарт Гилберта и Джорджа, Билла Виолы, Нам Джун Пайка и Брюса Наумана.
Италия
Музей современного искусства в Риме (MACRO)
Открытая в 2002 году, постоянная коллекция музея представляет собой подборку наиболее значимых произведений итальянского искусства, начиная с 1960-х годов. Она включает в себя репрезентативные работы: группы Forma 1 Карлы Аккарди, Леончилло и Этторе Колла, Пьеро Дорацио, Акилле Перилли и Антонио Санфилиппо; Arte Povera, Марио Чероли и Пино Паскали; Scuola di Piazza del Popolo, Тано Феста, Титина Мазелли, Миммо Ротелла и Марио Скифано.
Национальный музей искусства XXI века, Рим (MAXXI)
Открытый в 2010 г., этот национальный центр современного творчества – лауреат премии Стирлинга Королевского института британских архитекторов за 2010 г. – функционирует как многопрофильное пространство, состоящее из двух музеев: «MAXXI art» и «MAXXI architecture». В двух постоянных коллекциях представлены работы Эда Руша, Гилберта и Джорджа, Аниша Капура, Герхарда Рихтера, Алигьеро Боэтти, Уильяма Кентриджа, Джино Де Доминичиса, Майкла Радекера, Франческо Клементе, а также архивы архитекторов Альдо Росси, Карло Скарпы и Пьера Луиджи Нерви.
Скандинавия
Astrup Fearnley Museum of Modern Art, Oslo
Основанная в 1993 году, эта частная норвежская галерея современного искусства финансируется фондом Thomas Fearnley, Фонд Хедди и Нильса Аструпа – располагает прекрасной коллекцией американского искусства, в которой представлены картины, скульптуры и фотографии таких художников-постмодернистов, как Джефф Кунс, Синди Шерман, Ричард Принс, Даг Эйткен, Том Сакс и Мэтью Барни. Кроме того, ежегодно в музее проводится около шести временных выставок. Также в музее представлены работы представителей ряда европейских течений XX века, включая немецкий неоэкспрессионизм, Бритарт и неодада, таких художников, как Фрэнсис Бэкон, Феликс Гонсалес-Торрес, Дэмиен Хёрст, Ансельм Кифер, Джефф Кунс, Брюс Науман, Зигмар Польке, Энди Уорхол. Кроме постоянной экспозиции, в музее ежегодно проводится около шести временных выставок
Moderna Museet, Stockholm
Открытый в 1958 г. шведский Музей современного искусства, расположенный на острове Скеппсхольмен в Стокгольме, специализируется на шведском и международном современном и актуальном искусстве. В его коллекцию входят работы Пикассо и Дали, а также макет Памятника Третьему Интернационалу (1920) работы Владимира Татлина (1885-1953). В коллекции также представлены работы Луизы Буржуа, Ники де Сен-Фалль, Роберта Раушенберга и современных художников.
Испания
Музей современного искусства Барселоны
Открытый в 1995 году Музей современного искусства Барселоны (MACBA), спроектированный компанией Richard Meier & Partners, посвящён каталонскому и испанскому искусству после 1945 года, в три периода: 1940-50-е годы, 1960-70-е годы и 1980 и далее. По соседству с музеем находится Центр современной культуры Барселоны (Centre de Cultura Contemporania de Barcelona, CCCB).
Музей Гуггенхайма в Бильбао
Основанный в 1997 году по проекту знаменитого архитектора-деконструктивиста Фрэнка Гери, этот баскский музей современного искусства стоит вдоль реки Нервион в Бильбао. Он является одним из нескольких музеев по всему миру, принадлежащих и управляемых Фондом Соломона Р. Гуггенхайма. В музее проводятся постоянные и выездные выставки работ испанских и зарубежных художников. Ежегодно его посещают более 1 млн. человек.
Национальный музей искусства королевы Софии (MNCARS)
Национальный музей искусства XX века, открытый в 1992 году. Он расположен рядом с музеем Прадо и музеем Тиссена-Борнемисы. В постоянную коллекцию музея входят работы Пабло Пикассо, в частности его шедевр «Герника» (1937), Сальвадора Дали, а также Антонио Тапиеса, Хулио Гонсалеса, Эдуардо Чиллиды, Пабло Гаргальо, Лусио Муньоса, Луиса Гордильо, Хорхе Отейзы и Хосе Гутьерреса Соланы. Здесь также представлена фотография, в том числе военные снимки, сделанные такими фотохудожниками, как Роберт Капа (1913-1954). Хотя основное внимание уделяется испанскому искусству, в музее также представлены работы зарубежных художников и скульпторов: Ив Кляйн, Лючио Фонтана, Ричард Серра, Брюс Науман, Дональд Джадд, Дэмиен Хёрст, Джулиан Шнабель, Джозеф Бойс, Вольф Востелл, Нам Джун Пайк, Габриэль Орозко, Клайффорд Стилл, Фрэнсис Бэкон. Художественная библиотека музея насчитывает более 100 тыс. книг и около 1 тыс. видеофильмов.
Швейцария
Кунстмузеум Базель
Один из старейших и лучших художественных музеев Европы, Кунстмузеум содержит самую большую и важную коллекцию произведений искусства в Швейцарии. Кроме коллекций старых мастеров, импрессионистов, постимпрессионистов, экспрессионистов и кубистов, а также произведений конструктивизма, дадаизма и сюрреализма, в музее хранится внушительное собрание современного и постмодернистского искусства швейцарских, немецких, итальянских и американских художников, таких как Йозеф Бойс, Георг Базелиц, А. Р. Пенк, Вальтер Дан, Мартин Дислер, Зигфрид Анцингер, Розмари Трокель, Роберт Гобер, Энди Уорхол, Джаспер Джонс, Брайс Марден, Брюс Науман, Джонатан Борофски, Франческо Клементе, Миммо Паладино, Энцо Кукки и другие.
Канада
Musee d’Art Contemporain de Montreal
Основанный в 1964 г., Музей современного искусства в Монреале – единственная в Канаде культурная площадка, посвящённая как исполнительским, так и визуальным искусствам – хранит коллекцию из более чем 7000 произведений искусства более чем 1500 современных художников, уделяя особое внимание постмодернистскому искусству Канады, а также значимым зарубежным работам. Коллекция включает в себя фотографии, инсталляции, видеоарт и работы на бумаге, а также картины и скульптуры.
Канадский музей современной фотографии (CMCP), Оттава
Основанный в 1985 г., CMCP содержал лучшие работы канадских художников и документалистов, включая произведения великого армяно-канадского портретиста Юсуфа Карша (1908-2002). Однако, к сожалению, его коллекции и экспозиции впоследствии были поглощены Национальной галереей Канады.
Музей современного канадского искусства (MOCCA), Торонто
Основанный в 1999 г., MOCCA ставит перед собой задачу экспонировать, собирать и продвигать современное искусство канадских и зарубежных художников, чьи работы затрагивают ключевые проблемы современности. С 2005 г. более восьмисот современных художников были представлены на 80 выставках. Музей современного канадского искусства также располагает постоянной коллекцией, включающей около 400 экспонатов более чем 150 канадских художников.
Соединённые Штаты Америки
Галерея Gagosian, Лос-Анджелес
Первоначальное место в группе из одиннадцати галерей современного искусства, принадлежащих Ларри Гагосяну, за ней последовали три места в Нью-Йорке; два в Лондоне; по одному в Риме, Париже, Женеве, Гонконге, Афинах и Беверли-Хиллз. В галерее выставлялись все великие художники-постмодернисты, в том числе: Фрэнсис Бэкон, Ив Кляйн, Энди Уорхол, Сай Твомбли, Джефф Кунс, Дэмиен Хёрст, скульпторы Марк ди Суверо, Ричард Серра, фотографы современного искусства Нан Голдин и Ричард Принс, а также архитектор-деконструктивист Фрэнк О Гери и многие другие. Ларри Гагосян постоянно присутствует в «Топ-10» значимых людей в мире современного искусства по версии ArtReview.
Музей современного искусства, Лос-Анджелес, Калифорния (MOCA)
Коллекция музея, открытого в 1983 году, состоит в основном из произведений американского и европейского искусства, созданных с 1940 года. Среди ценных приобретений: часть частной коллекции Джузеппе Панца (работы Жана Фотрие, Роя Лихтенштейна, Марка Ротко, Франца Клайна и Антони Тапиеса); частная коллекция минималистского и постминималистского искусства Барри Лоуэна (работы Дэна Флавина, Элизабет Мюррей, Джулиана Шнабеля, Джоэла Шапиро, Эллсворта Келли, Агнес Мартин, Фрэнка Стеллы и Сая Туомбли); пожертвования из коллекции Риты и Тафта Шрайбер (рисунки и картины маслом Джексона Поллока, Пита Мондриана и Аршила Горького); пожертвования Фила и Беатрис Герш (включает картину Поллока «Номер 3, 1948» и скульптуру из нержавеющей стали «Куби III» (1961) Дэвида Смита – плюс работы Эда Руша, Синди Шерман и Сьюзен Ротенберг); завещание Марсии Саймон Вайсман (включает работы Ричарда Дибенкорна, Сэма Фрэнсиса, Виллема де Кунинга и Барнета Ньюмана. Среди других ярких событий – выставка 1998 года словесного искусства Кристофера Вула (р. 1955). В настоящее время MOCA Los Angeles является одним из лучших художественных музеев Америки, а также известен своими временными тематическими выставками-обзорами послевоенного искусства. См. также: Окружной музей искусств Лос-Анджелеса (LACMA).
Музей современного искусства Сан-Диего, Калифорния (MCASD)
Основанный в 1941 году (как Художественный музей Ла-Джоллы), MCASD – художественный музей, посвящённый искусству, созданному после 1950 года. Кроме картин и скульптур поп-артистов, минималистов и неоэкспрессионистов, в MCASD проводятся выставки операторского искусства таких фотожурналистов, как Ларри Берроуз (1926-1971), Дон Маккаллин (р. 1935), Джеймс Нахтвей (р. 1948) и Стив Маккарри (р. 1950), а также документальные работы таких художников, как Надав Кандер (р. 1961). Фонд постоянного пожертвования составляет более 40 млн. долларов, а общий годовой бюджет – 6 млн. долларов.
Музей современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA)
Созданный в 1935 г., SFMOMA обладает всемирно известной коллекцией искусства XX века, включающей более 26 тыс. экспонатов скульптуры, живописи, художественной фотографии, архитектуры, дизайна и медиаискусства. Среди представленных художников – художник городского жанра Эдвард Хоппер, минималист Эллсворт Келли, постминималист Ева Гессе, сюрреалист Рене Магритт, изобретатель неопластицизма Пит Мондриан и дадаист Марсель Дюшан, а также пионеры поп-арта Джаспер Джонс и Энди Уорхол, художник цветового поля Марк Ротко, неоэкспрессионист Фрэнсис Бэкон и фотореалист Чак Клоуз. Среди представленных фотохудожников: Эдвард Уэстон (1886-1958), Пол Стрэнд (1890-1976), Ирвинг Пенн (1917-2009), Ричард Аведон (1923-2004) и другие. Среди представленных на выставке фотохудожников-постмодернистов – канадец Джефф Уолл (р. 1946), немец Андреас Гурски (р. 1955) и американка Синди Шерман (р. 1954), которые могут предложить за свои фотографии семизначные цены. Свою первую музейную выставку в SFMOMA провёл художник-каплевик Джексон Поллок, а также абстрактные экспрессионисты Аршиль Горький и Клайффорд Стилл. SFMOMA также известен своей основополагающей выставкой феминистского искусства под названием «WACK! Искусство и феминистская революция» под кураторством Конни Батлер (2007 г.). В него вошли работы Джуди Чикаго (р. 1939) и Барбары Крюгер (р. 1945). SFMOMA был ведущим музеем искусства XX века в Америке до открытия Музея современного искусства в Лос-Анджелесе в 1987 году.
Калифорнийский музей фотографии
Начатая в 1973 г., коллекция UCR/CMP образует крупнейшее единое собрание фотографий в западной половине США и ценится исследователями фотографии, производителями фильмов, издателями журналов, студентами, изучающими технологию фотоаппарата, и фотоклубами. Рассматриваются все аспекты операторского искусства, включая историю фотографии, пикториализм XIX века , модернизм с резким фокусом, уличную фотографию, портретную съёмку и т.д. Кроме того, в музее представлена коллекция техники Бингхема, состоящая из 10 000 камер, просмотровых устройств и фотографических аппаратов. Коллекция Бингхема разделена на четыре части: Коллекция Kibbey Zeiss-Ikon; Коллекция Wodinsky Ihagee-Exacta; Коллекция Curtis Polaroid и Коллекция Teague Kodak Brownie. Важной частью коллекции печати является коллекция Keystone-Mast, содержащая более 250 000 оригинальных негативов и 100 000 бумажных отпечатков.
См. также: Является ли фотография искусством?
Музей современного искусства Олдрича, Риджфилд, Коннектикут
Основанный в 1964 г. Ларри Олдричем (1906-2001), который продал свою коллекцию произведений искусства для финансирования учреждения и его первой коллекции, музей был переименован в Музей современного искусства Олдрича в 1967 г., а его коллекция была продана в 1981 г., чтобы сосредоточиться на своей главной цели – экспонировании только новейшего искусства. Среди представленных в музее художников – Роберт Раушенберг, Джаспер Джонс, Фрэнк Стелла, Сай Туомбли, Анслем Кифер и многие другие, в том числе ряд художников-объективистов.
Музей современного искусства, Джексонвилл, Флорида
Основанный в 1924 г., MOCA Jacksonville, входящий в число крупнейших институций современного искусства на юго-востоке США, является частью Университета Северной Флориды. В его постоянной коллекции представлены живопись, скульптура, видео и новые медиа, в том числе работы Ханса Хофмана, Джоан Митчелл, Джеймса Розенквиста, Эда Пашке и других современных художников.
Музей современного искусства (MCA) Чикаго, штат Иллинойс
Открытый в 1967 году, этот музей является одним из крупнейших в мире центров современного искусства. Среди известных художников, чьи дебютные выставки состоялись именно здесь, – автопортретистка Фрида Кало (1907-1954) (жена Диего Риверы), нео-поп скульптор и художник Джефф Кунс (р. 1955). Среди других представленных в музее художников – местная феминистка Джуди Чикаго (р. 1939). Коллекция музея включает в себя репрезентативные картины, гравюры и скульптуры таких направлений, как сюрреализм, поп-арт, минимализм и концептуальное искусство, а также современную фотографию, видео, инсталляции и смежные медиа. В музее также представлены современные танцы, театр и мультидисциплинарное искусство. О других чикагских площадках см: Художественный институт Чикаго.
Музей современной фотографии (MoCP), Чикаго, Иллинойс
Основанный в 1984 г. Колумбийским колледжем Чикаго, он известен тем, что продвигает начинающих фотохудожников. Постоянная коллекция MoCP насчитывает более 7000 фотографий таких фотографов, как Ансель Адамс (1902-1984), Гарри Каллахан, Анри Картье-Брессон (1908-2004), Ирвинг Пенн (1917-2009), Доротея Ланге (1895-1965), Джулия Маргарет Кэмерон (1815-1879), Уокер Эванс (1903-1975), Аарон Сискинд и Виктор Скребневский.
Институт современного искусства (ICA), Бостон, Массачусетс
Основанный в 1936 г. как Бостонский музей современного искусства, посвящённый выставкам современных художников, он провёл ряд передовых выставок, на которых были представлены немецкий экспрессионизм, Пабло Пикассо (включая его работу «Герника»), Ле Корбюзье, Джим Дайн, Джаспер Джонс, Клэс Ольденбург, Моррис Луис, Кеннет Ноланд, Фрэнк Стелла, Энди Уорхол (включая его банки с супом Campbell’s и портреты Мэрилин Монро, Элвиса Пресли и Элизабет Тейлор), Дональд Джадд, Корнелия Паркер, Роберт Моррис, Тара Донован, Луиза Невельсон, Франческо Клементе, Ансельм Кифер, Роберт Мэпплторп, Софи Калле, Олафур Элиассон, Аниш Капур, Шепард Фейри, Марк Брэдфорд. См. также: Музей изящных искусств Бостона.
Массачусетский музей современного искусства (MASS MoCA)
Основанный в 1999 г., MASS MoCA является одним из крупнейших институтов современного изобразительного и исполнительского искусства в Америке. В нём 19 галерей и помещений для исполнительских видов искусства, а также летний институт Bang on a Can и фестиваль звуковой музыки Solid Sound Music Festival.
Центр искусств Уокера, Миннеаполис, Миннесота
Основанный в 1927 г., Уокер входит в «большую пятёрку» музеев современного искусства страны наряду с Музеем современного искусства (MoMA), Музеем Сэмюэля Гуггенхайма, Музеем современного искусства Сан-Франциско и Хиршхорном. Напротив музея расположен Сад скульптур Миннеаполиса, открытый в 1988 году. В 1940-х годах музей начал уделять особое внимание современному искусству XX века. В число приобретений входят: «Большие синие лошади» (1911) Франца Марка; скульптуры Пабло Пикассо, Генри Мура и Джакометти; «Офис ночью» (1940) Эдварда Хоппера; «16 Джеки» (1964) Энди Уорхола; «Большой автопортрет» (1967-8) Чака Клоуза, и др. Ряд других художников впервые получили широкую известность на выставках Уокера: Джозеф Корнелл, Фрэнк Гери, Джули Мехрету, Марио Мерц, Кара Уокер. С 1990-х годов в Уокер стали собираться работы представителей менее мейнстримных направлений искусства, таких как японская группа Gutai, итальянская Arte Povera, венский акционизм и Fluxus, возникшие в 1950-1960-е годы.
Музей современного искусства Кемпера, Канзас-Сити, штат Миссури
Основанный в 1994 г. Биби и Р. Кросби Кемперами-младшими, чья личная художественная коллекция составляет основу постоянного собрания музея, он является крупнейшей площадкой современного искусства штата Миссури. Его коллекция насчитывает более 700 предметов искусства XX века, созданных такими художниками, как: Роберт Мазервелл, Хелен Франкенталер, Уильям Вегман, Нэнси Грейвс, Дейл Чихули, Дэвид Хокни, Артур Дав, Эндрю Уайет, Фэрфилд Портер, Джорджия О’Киф, Фрэнк Стелла, Луиза Буржуа, Кристиан Болтански, Роберт Мэпплторп, Нэн Голдин, Гарри Виногранд, Коджо Гриффин, Джим Ходжес, Уэйн Тибо и Стивен Скотт Янг.
Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке
Созданный в 1939 г. как Музей беспредметной живописи, «Гуггенхайм» сегодня представляет собой всемирно известную коллекцию импрессионистов, постимпрессионистов, раннего модерна и современного искусства, расположенную во всемирно известном здании в Нью-Йорке по проекту Фрэнка Ллойда Райта.
Музей современного искусства (MoMA)
Считается многими искусствоведами самым влиятельным музеем современного искусства в мире, Его постоянная коллекция – это «кто есть кто» мирового искусства XX века, включая рисунки, картины, скульптуры, фотографии, гравюры, произведения архитектуры и дизайна, а также кино и электронные носители. В библиотеке хранится ещё 300 тыс. единиц хранения, включая книги, периодические издания и индивидуальные досье на более чем 70 тыс. художников. Среди специализированных коллекций – коллекция фильмов, насчитывающая более 25 000 наименований, и знаменитая коллекция художественной фотографии, созданная сначала Эдвардом Штайхеном , а затем Джоном Шарковски. Отдел архитектуры и дизайна MoMA, созданный ещё в 1932 г., стал первым музейным отделом, посвящённым этой теме. Среди многочисленных постмодернистских выставок, посвящённых камерному искусству, – две персональные выставки (1975, 2008) влиятельной команды мужа и жены Бернда и Хиллы Бехер (1931-2007; р. 1934), основателей Дюссельдорфской школы, а также передовых портретистов, таких как Диана Арбус (1923-1971). В 2010 г. в музее прошла большая ретроспектива авангардистки Марины Абрамович (р. 1946), ставшая крупнейшей выставкой перформанса за всю историю музея.
MoMA PS1, Нью-Йорк
Созданный в 1971 г. (как Институт искусства и городских ресурсов), а с января 2000 г. присоединённый к Музею современного искусства, MoMA PS1 является одним из лидеров авангардного site-specific art в США. Кроме организации собственных выставок, учреждение проводит серию международных и национальных проектов, а также программу молодых архитекторов MoMA PS1 совместно с Музеем современного искусства.
Новый музей современного искусства, Нью-Йорк
Основанный в 1977 году, он является единственным нью-йоркским музеем, посвящённым исключительно международному современному искусству. В декабре 2007 г. Новый музей открыл своё новое 7-этажное здание площадью 60 тыс. кв. футов стоимостью 50 млн. долларов, которое в 2008 г. было названо одним из архитектурных «новых семи чудес света» по версии журнала Conde Nast Traveler. Музей, в основном заинтересованный в экспонировании произведений, а не в накоплении коллекции, имеет около 1 000 собственных экспонатов, выполненных на различных носителях.
Галерея Pace, Нью-Йорк
Основанная в 1960 г. в Бостоне Арне Глимчером, сегодня она имеет пять площадок в Нью-Йорке, одну в Мейфере (Лондон) и одну в 798 Art District в Пекине. В 1993-2010 гг. галерея называлась «PaceWildenstein», что связано с её слиянием с компанией Wildenstein & Co. (специализирующейся на картинах старых мастеров). Среди современных художников, представленных галереей, такие как: Джим Дайн, Дэвид Хокни, Роберт Мангольд, Агнес Мартин, Роберто Матта, Исаму Ногучи,
Клас Ольденбург, Роберт Райман, Джулиан Шнабель, Кики Смит, Чжан Хуань, Чжан Сяоган.
Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк
Основанный в 1929 году, «Уитни» специализируется на американском искусстве XX и XXI веков. Его постоянная коллекция насчитывает почти 20 000 рисунков, картин, гравюр, фотографий, видеоматериалов, скульптур и других произведений современного искусства, выполненных примерно 2900 художниками, в том числе всеми известными американскими живописцами. Будучи заинтересованными в экспонировании новейших образцов американского искусства, ежегодные и биеннальные выставки музея являются хорошо известными площадками для молодых и менее известных художников, таких как Кит Харинг (1958-1990), Дэвид Войнарович (1954-1992) и многие другие. См. также: Лучшие фестивали современного искусства.
Музей современного искусства, Кливленд, штат Огайо
Основанный в 1968 году как Новая галерея Марджори Талалай, Агнес Гунд и Ниной Кастелли Санделл, он был переименован в Кливлендский центр современного искусства в 1984 году, а в 2002 году получил своё нынешнее название. В октябре 2012 г. музей открылся в новом здании стоимостью 27,2 млн. долларов, построенном по проекту лондонского архитектора Фаршида Мусави.
Центр современного искусства (ЦСИ) Цинциннати, штат Огайо
Основанный в 1939 г., Центр современного искусства стал одним из первых учреждений в США, занимавшихся выставками современного искусства. Не имея собственной коллекции, ЦСИ занимается исключительно экспонированием передовых произведений живописи, скульптуры, складывания оригами из бумаги, архитектурного дизайна, фотографии, перформанса и электронных медиа.
Портлендский художественный музей (PAM) Орегон
Основанный в 1892 г., Портлендский художественный музей является старейшим музеем на Тихоокеанском Северо-Западе. Его коллекция, насчитывающая 42 тыс. экспонатов, отражает историю искусства с древнейших времён до XXI в., а произведения искусства XX-XXI вв. представлены в Центре современного искусства Юбиц, Центре графики Гилки и Северо-Западном киноцентре. В 2000 г. Центр Джубитц приобрёл личную коллекцию произведений искусства знаменитого нью-йоркского художественного критика Клемента Гринберга (1909-1994); его аннотированная библиотека доступна для исследователей в семейной библиотеке Крампакер PAM.
Музей Энди Уорхола, Питтсбург, Пенсильвания
Основанный в 1994 г., он является одним из четырёх музеев Карнеги в Питтсбурге и представляет собой партнёрство между Институтом Карнеги, фондом Dia Art Foundation и Фондом визуальных искусств Энди Уорхола (AWFVA). Это также крупнейший в США музей, посвящённый одному художнику: 7 этажей, 17 галерей, 900 картин, почти 2000 работ на бумаге, более 1000 уникальных гравюр и 80 скульптур. Коллекция объективного искусства включает 4 000 фотографий, 4 350 фильмов и видеозаписей Уорхола. Ежегодно музей посещают около 100 тыс. человек. Кроме того, начиная с 1996 г., музей спонсировал более 50 передвижных выставок поп-арта, которые посетили около 9 млн. человек в более чем 150 местах по всему миру.
Художественная галерея Генри, Сиэтл, Вашингтон
Основанная в 1927 г., галерея «Генри» является художественным музеем Вашингтонского университета. В его коллекции, насчитывающей около 20 тыс. экспонатов, представлены обширные фотографические материалы (благодаря приобретению коллекции Джозефа и Элейн Монсен), а также ряд текстильных изделий.
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?