Роберт Мэпплторп:
современный фотограф читать ~4 мин.
Текст ещё не готов
Оглавление: Энциклопедия
Серия фотографий изобразительного искусстваРоберт Мэпплторп Биография скандального фотографа современного искусства.
Роберт Мэпплторп (1980) Спорный оператор камеры.
Содержание Фотография Роберта Мэпплторпа Биография Выставки Самая дорогая фотография Mapplethorpe Другие известные фотографы
Кен Муди (1983) Фонд Роберта Мэпплторпа.
Томас (1987) Фонд Роберта Мэпплторпа.
ФОТОГЛОССАРИЙКраткое объяснение техническихи исторических терминов можно найти в:Глоссарий художественной фотографии.
РАЗРАБОТКА КАМЕРКраткое описание того, какразвивались первые камеры, см.: История фотографии (c.1800-1900),
Фотография Роберта Мэпплторпа Роберт Мэпплторп, входящий в число лучших современных художников и, возможно, один из самых противоречивых, но величайших фотографов гомоэротической сцены, был культовым фотохудожником 1980-х годов. Хотя его фотографии включали широкий спектр известных натюрмортов с растениями – с тюльпанами, орхидеями, маками ирисами и лилиями, включая его знаменитую композицию Calla Lily (1986, серебряная печать, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк) – он лучший известен своими неоднозначными обнаженными мужчинами и другими фотографиями с нью-йоркской «кожаной сцены». Эти последние фотографии могут рассматриваться некоторыми как форма современного искусства, но ряд искусствоведов имеют серьезные сомнения по поводу этого типа нарциссического, часто непристойного изобразительного искусства. Другие считают, что если премия Тернера может быть присуждена за так называемое «концептуальное искусство», почему бы не назвать грубые фотографии Мэпплторпа постмодернистским искусством ? К сожалению, его более ортодоксальные статные обнаженные мужские и женские образы, нежные композиции растений и весьма формальные портреты были омрачены его более противоречивыми работами. Кроме того, его шоу в декабре 1988 года «Идеальный момент» (куратор Джанет Кардон из Института современного искусства и финансируется Национальным фондом искусств), вызвали общие споры о государственном финансировании произведений искусства в Америке и положили начало гораздо более строгому режиму, наказывая других современных художников за процесс.
биография Изучал искусство в Институте Пратта в Бруклине, 1963-1969. Вначале графика , бесплатные коллажи, бижутерия инсталляции. С 1970 года занимается фотографией. Самоучка. Первые фотографии на камеру Polaroid (портреты и автопортреты). 1976 переходит на квадратный формат 2, 25 дюйма. Создал портреты известных нью-йоркских художников и интеллектуалов.
Исследования растений в стиле Die Neue Sachlichkeit (Новая объективность) 1920-х годов. Посвящает себя обнаженной натуре, в том числе и мужчинам-моделям. Тщательно составленные исследования тела в традициях Джорджа Хойнингена-Хюэна (1900-68) и Хорста П. Хорста (1906-99). 1977, участвует в Documenta 6 в Касселе. 1979 г., первая персональная выставка в Европе (Галерея Юрка, Амстердам). 1980-1983, цикл Лизы Лион. Фильмы, книжные проекты, выставки.
В 1980-х его близкий соратник и покровитель Сэм Вагстафф дает ему 500 000 долларов на покупку нью-йоркской квартиры, где он живет и фотографирует. По инициативе Вагстаффа он создает собственную коллекцию фотографий. 1988, основывает Фонд Роберта Мэпплторпадля поддержки исследований СПИДа и фотоискусственных проектов. Его имение также с фундаментом. 1988, большая ретроспектива в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке. Он умирает вскоре после этого на пике своего международного признания – от СПИДа. Цензура выставки Мэпплторпа « Идеальный момент» в галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия, знаменует собой начало более жесткой культурной политики в Соединенных Штатах.
Для краткого обсуждения эстетики современной фотографии см.: Является ли фотография искусством?
Избранные выставки Если не указано иное, все шоу – сольные.
1973 Нью-Йорк (Галерея света) 1977 Нью-Йорк (Галерея Холли Соломон) 1978 Нью-Йорк (Галерея Роберта Миллера – 1979, 1981, 1983, 198S, 1987, 91) 1979 Амстердам (Галерея Юрка – 1980, 1982, 1988) 1981 Франкфурт-на-Майне (Frankfurter Kunstverein) 1983 Париж (Центр Помпиду ) 1988 Амстердам (Stedelijk Museum ) 1989 Париж (Galerie Baudoin Lebon – 1998) 1993 Стокгольм (Moderna Museet) 2002 Берлин (Thomas Schulte Gallery – 2004) 2002 Зальцбург (Австрия) (Thaddaeus Ropac Gallery – 2004, 05, 06, 08) 2004 Берлин (Deutsche Guggenheim ) 2004 Санкт-Петербург (Государственный Эрмитаж ) 2005 Москва (Московский Дом фотографии) 2005 Нью-Йорк (Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк ) 2006 Эдинбург (Шотландская национальная галерея современного искусства) 2008 Нью-Йорк (Музей американского искусства Уитни)
Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?