Триптих «Страшный суд», Ганс Мемлинг читать ~4 мин.
Триптих Мемлинга плыл во Флоренцию, но капер Пауль Бенеке перехватил галеон у берегов Англии, и шедевр осел в Гданьске — папское отлучение города не помогло. На весах архангела Михаила живописец оставил портрет реального банкира Томмазо Портинари, тянущего вниз чашу с добродетелями. Подробности ниже.
Триптих «Страшный суд» работы Ганса Мемлинга — монументальный шедевр ранней нидерландской живописи, объединяющий строгую иконографию с глубоким психологизмом. Картина поражает тончайшей детализацией, богатством колорита и драматичной историей своего бытования.
Название: «Страшный суд» (Das Jüngste Gericht)
Художник: Ганс Мемлинг (ок. 1433–1494)
Техника: Масляная живопись на дубовых досках
Жанр: Религиозная живопись (ретабль)
Направление: Северное Возрождение
Стиль: Ранняя нидерландская живопись
Находится: Национальный музей, Гданьск
История создания и похищения
Великолепный образец библейской живописи заказал Якопо Тани (Jacopo Tani), флорентийский банкир и доверенное лицо семьи Медичи в Брюгге. Тани был деловым партнёром финансиста Томмазо Портинари (Tommaso Portinari). Последний поручил Гуго ван дер Гусу создание аналогичного масштабного алтаря. Якопо планировал разместить триптих в семейной капелле церкви Бадия-Фьезолана во Флоренции. Заказ приурочили к его свадьбе в 1466 году с Катериной Танальи (Caterina Tanagli). После завершения работы в 1473 году массивные дубовые панели погрузили на галеон «Святой Матфей» для отправки по морю в Порто-Пизано. У берегов Англии судно атаковал капер Пауль Бенеке (Paul Beneke), нанятый Ганзейским союзом во время англо-ганзейской войны. Блестящая работа Мемлинга стала военным трофеем. Картину доставили в Данциг (ныне Гданьск), где передали в дар церкви Святой Марии. Флорентийские банкиры долгие годы пытались вернуть украденный шедевр дипломатическим путём. Римский папа Сикст IV угрожал Гданьску отлучением от церкви, однако магистрат города наотрез отказался отдавать ценную реликвию.Сюжет центральной панели
На центральной створке Христос предстаёт в образе Majestas Domini (Спас в Силах). Он восседает на радуге, опираясь ногами на сияющую сферу, символизирующую Землю. Из его уст исходят лилия и раскалённый меч. Эти атрибуты обозначают божественную милость и суровое правосудие, повторяя жесты благословляющей правой и карающей левой руки. Спасителя окружают апостолы, Дева Мария и Иоанн Креститель, смиренно молящиеся за человеческие души. Выше парят ангелы, держащие в руках орудия Страстей Господних — крест, терновый венец и колонну бичевания. В нижней части композиции архангел Михаил в сияющих рыцарских доспехах разделяет зелёную плодородную почву и выжженную пустошь. Он взвешивает души на золотых весах. Праведники направляются к райским вратам, тогда как грешники низвергаются в адскую бездну. На весах Мемлинг запечатлел индивидуальные портретные черты современников. Фигура на левой чаше, тянущейся вниз под тяжестью добродетелей, идентифицирована как Томмазо Портинари. Позади архангела простирается детально проработанный вид долины реки Иордан, уходящий далеко к линии горизонта.Рай и Ад
На левой панели процессия спасённых душ поднимается по хрустальной лестнице апостола Петра. Священнослужители и миряне с благоговением принимают чистые одежды из рук ангелов. Золотое сияние окутывает архитектурный ансамбль райских врат, объединяющий элементы готики и романики. На фронтоне виднеется барельеф с изображением сотворения Евы, замыкающий цикл человеческой истории. Правая панель разительно контрастирует с гармонией Небес. Демоны с искажёнными мордами, вооружённые баграми и вилами, безжалостно сбрасывают обречённых в кратеры вулканического ада. Обнажённые тела образуют единую плавную линию, связывающую все три части ретабля в сбалансированную композицию.Новаторство фламандской живописи
Мемлинг переосмыслил традиции религиозного искусства, заложенные его наставником Рогиром ван дер Вейденом в знаменитом алтаре для госпиталя в Боне. Иерархичная суровость Вейдена сменилась здесь более мягким, гуманистическим подходом. Пропорции между небесной и земной сферами стали естественнее, исчезла пугающая монументальность божественных фигур. Мастер добился бархатистой фактуры живописной поверхности, используя многослойные лессировки для придания цвету внутренней светимости. Закрытые внешние створки демонстрируют изображения заказчиков, выполненные в технике гризайль. Якопо Тани и Катерина Танальи предстают коленопреклонёнными в молитвенных позах перед каменными нишами. Возле Якопо расположена статуя Мадонны с младенцем, а рядом с его супругой — фигура святого Михаила, пронзающего копьём извивающегося демона. Монохромная живопись мастерски имитирует объёмную скульптуру, создавая оптическую иллюзию подлинного резного камня.Если вы заметили грамматическую или смысловую ошибку в тексте – пожалуйста, напишите об этом в комментарии. Спасибо!
Сиреневым отмечены тексты, которые ещё не готовы, а синим – те, что уже можно прочитать.
Комментирование недоступно Почему?