Музеи изобразительных искусств Ватикана читать ~9 мин.

Музеи Ватикана (Musei Vaticani), расположенные на территории города-государства Ватикан в Риме, обладают одной из самых впечатляющих коллекций христианского искусства в мире. Собрание формировалось римскими папами на протяжении пяти столетий. Являясь одним из наиболее значимых комплексов среди художественных музеев Европы, Ватикан хранит выдающиеся шедевры живописи, классической скульптуры и декоративно-прикладного искусства.

Ежегодно миллионы людей проходят через 54 галереи комплекса. Жемчужинами собрания считаются фрески Сикстинской капеллы, включая потолочную роспись Бытие и алтарную фреску Страшный суд работы Микеланджело Буонарроти (Michelangelo Buonarroti), а также знаменитые Станцы Рафаэля, оформленные Рафаэлем Санти (Raffaello Sanzio) и его учениками.

К монументальной части комплекса относятся Капелла Никколина (ранее упоминалась как капелла Беато Анджелико) и Апартаменты Борджиа. Музеи ведут активную научную работу: здесь действуют лаборатории по реставрации и консервации экспонатов, от древних гобеленов до масляной живописи.

Картины Музеи Ватикана

Вход для посетителей организован со стороны Виале Ватикано (Viale Vaticano), недалеко от площади Рисорджименто. В последнее воскресенье каждого месяца вход в музеи свободный.

История формирования коллекции

Началом истории Музеев Ватикана принято считать 1506 год. Именно тогда папа Юлий II (1503–1513) выставил на всеобщее обозрение приобретённую им мраморную группу Лаокоон и его сыновья. Скульптуру разместили во внутреннем дворике Бельведерского дворца, который сегодня известен как Восьмиугольный двор (Cortile Ottagono).

Римская католическая церковь выступала главным заказчиком и покровителем католического искусства в XV – XVIII веках. Папы Сикст IV, Юлий II, Лев X и Павел III в эпоху расцвета Ренессанса в Риме значительно расширили папские владения, привлекая лучших мастеров своего времени.

Кроме художественных приобретений, понтифики меняли архитектурный облик города. В этот период была возведена новая базилика Святого Петра, заменившая обветшавшую базилику Константина. Папа Григорий XIII (1572–1585) инициировал создание Галереи географических карт, а Урбан VIII (1623–1644) продолжил украшение дворцов.

Музейный комплекс в XVIII – XIX веках

Во второй половине XVIII века папы Климент XIV и Пий VI реорганизовали разрозненные коллекции в единую структуру. Этот этап зафиксирован в названии Музея Пия-Климента (Museo Pio-Clementino), который стал ядром собрания античной скульптуры.

В XIX веке папа Пий VII (1800–1823) значительно увеличил фонды классического искусства, основав Музей Кьярамонти и построив галерею Браччо Нуово. При Григории XVI в 1837 году открылся Грегорианский Этрусский музей, куда поступили находки из раскопок в Южной Этрурии, а в 1839 году — Грегорианский Египетский музей. Позднее, в 1844 году, был учреждён Латеранский светский музей для хранения римских древностей, который в 1854 году дополнился Пио-Христианским музеем, содержащим раннехристианские саркофаги и скульптуру.

Развитие в XX веке

В 1932 году по проекту архитектора Джузеппе Момо была построена знаменитая двойная спиральная лестница. Эта конструкция, часто ошибочно приписываемая Браманте, стала символом выхода из музеев. Она представляет собой два независимых пандуса: один для поднимающихся, другой для спускающихся, что позволяет разделить потоки посетителей. Стеклянный купол над лестницей обеспечивает естественное освещение, создавая эффектный визуальный объём.

Важной вехой стало открытие в 1931 году специального здания для Ватиканской пинакотеки. Папа Пий XI поручил архитектору Лука Бельтрами создать оптимальные условия для экспонирования коллекции живописи. В 1973 году по инициативе Павла VI в Апартаментах Борджиа открылась коллекция современного религиозного искусства, а также Исторический музей (в 1987 году переведённый в Латеранский дворец).

Пинакотека (Галерея живописи)

Здание Пинакотеки расположено в саду Ватикана. Экспозиция выстроена в хронологическом порядке и занимает 18 залов, охватывая период от средневековья до XIX века. Часть этих полотен была вывезена Наполеоном в Париж в 1797 году, но возвращена в Рим после Венского конгресса 1815 года.

Зал I. Средневековая живопись XII – XIV веков. Здесь представлены работы мастеров, творивших до эпохи Джотто. Эти произведения, выполненные темперой на дереве, отличаются золотыми фонами в византийском стиле и условностью пространственных построений.

Зал II. Посвящён сиенской школе XIV века и творчеству Джотто ди Бондоне (1267–1337). Среди ключевых экспонатов — триптих Стефанески работы Джотто, а также произведения Пьетро Лоренцетти и Симоне Мартини.

Зал III. Живопись раннего флорентийского Возрождения. Художники начинают применять линейную перспективу. В зале находится работа Фра Анджелико Мадонна с младенцем, святым Домиником и святой Екатериной.

Зал IV. Содержит фрески Мелоццо да Форли (1438–1494), включая знаменитых Музицирующих ангелов, снятых со стен апсиды церкви Санти-Апостоли.

Зал V. Живопись XV века, включая работы Эрколе де Роберти и Лукаса Кранаха Старшего.

Зал VI. Полиптихи художников XV века, в том числе работы Карло Кривелли.

Зал VII. Умбрийская школа. Здесь можно увидеть картины Пьетро Перуджино (учителя Рафаэля) и Джованни Санти (отца Рафаэля).

Зал VIII (Зал Рафаэля). Центральное место в Пинакотеке. Здесь выставлены величайшие произведения Возрождения кисти Рафаэля Санти: Коронование Девы Марии (1502–1503), Мадонна ди Фолиньо (1511–1512) и его последняя работа — Преображение (1518–1520). В зале также экспонируются гобелены, созданные по картонам Рафаэля для Сикстинской капеллы, и гобелен Тайная вечеря, интерпретирующий фреску Леонардо да Винчи.

Зал IX. Здесь находится незаконченная картина Леонардо да Винчи Святой Иероним (ок. 1482) и Оплакивание Христа венецианского мастера Джованни Беллини.

Зал X. Позднее Венецианское Возрождение. В экспозиции представлены полотна Тициана (Мадонна деи Фрари) и Паоло Веронезе.

Зал XI. Живопись конца XVI — начала XVII века. Барокко и классицизм представлены работами Гвидо Рени, Доменикино и шедевром Караваджо Положение во гроб (1603–1604).

Зал XII. Французские и итальянские мастера XVII века: Никола Пуссен, Пьетро да Кортона, Гверчино.

Зал XIII. Фламандский портрет и живопись XVII века, включая работы Антониса ван Дейка.

Зал XIV и XV. Жанровая живопись и портреты XVII – XVIII веков.

Зал XVI. Картины Венцеля Петера (1745–1829), известного своими анималистическими сюжетами, включая полотно Адам и Ева в райском саду.

Зал XVII. Глиняные модели (боццетти) скульптора Джованни Лоренцо Бернини (1598–1680) для бронзовых статуй собора Святого Петра.

Зал XVIII. Собрание греческих и восточноевропейских икон XV – XIX веков.

Музей Пия-Климента (Museo Pio-Clementino)

Этот музей является сердцем ватиканской коллекции античности. Он занимает несколько залов и знаменитый двор Бельведер. Здесь хранятся копии и оригиналы работ таких мастеров, как Лисипп (включая Апоксиомена) и Пракситель. Именно здесь находятся статуя Аполлон Бельведерский и группа Лаокоон.

Музей Кьярамонти и Браччо Нуово

Основанная папой Пием VII (в миру Барнаба Кьярамонти), эта галерея содержит около тысячи скульптурных произведений. Коллекция включает императорские портреты, статуи божеств и рельефы саркофагов эпохи раннего христианского искусства. В крыле Браччо Нуово (Braccio Nuovo) выставлена знаменитая статуя Август из Прима-Порта и аллегорическая скульптура Нил.

Грегорианский музей светского искусства

Ранее располагавшийся в Латеранском дворце, этот музей (Museo Gregoriano Profano) содержит памятники классической античности. Здесь экспонируются римские копии греческих оригиналов, включая знаменитую группу Афина и Марсий, восходящую к бронзовому оригиналу Мирона (ок. 450 г. до н.э.). Также в залах представлены римские саркофаги и мозаики.

Грегорианский Египетский музей

Девять залов музея демонстрируют памятники Древнего Египта, многие из которых были привезены в Рим ещё императорами для украшения вилл и садов. Коллекция включает базальтовые и деревянные саркофаги, мумии, канопы, статуи фараонов (в том числе царицы Туи, матери Рамсеса II) и предметы культа. Отдельный интерес представляют находки с виллы Адриана в Тиволи, имитирующие египетский стиль.

Грегорианский Этрусский музей

Музей занимает залы дворца Иннокентия VIII и посвящён цивилизации этрусков, предшествовавшей римской. В экспозиции представлены керамические вазы (в том числе чернофигурные и краснофигурные сосуды греческого производства, найденные в этрусских некрополях), бронзовая скульптура (знаменитый Марс из Тоди) и ювелирные украшения. Особое внимание привлекают находки из гробницы Реголини-Галасси, демонстрирующие высочайший уровень ювелирного искусства этрусков.

Этнологический миссионерский музей

Коллекция содержит более 80 000 экспонатов, собранных католическими миссионерами. Здесь представлены религиозные произведения искусства и предметы быта из Азии, Африки, Океании и Америки. Среди экспонатов — модели синтоистских храмов, буддийские статуи и артефакты доколумбовых цивилизаций Мексики.

Галерея географических карт

Галерея длиной 120 метров расписана между 1580 и 1585 годами по заказу папы Григория XIII. На стенах изображены 40 детализированных фресковых карт регионов Италии и владений Церкви. Потолок галереи украшен лепниной и росписями, изображающими святых и события, связанные с локациями на картах.

Галерея гобеленов

Здесь вывешены фламандские шпалеры, созданные в Брюсселе мануфактурой Питера ван Эльста. Гобелены коврового искусства были вытканы по картонам учеников Рафаэля и изображают сцены из жизни Христа (порой называемые «Новая школа», чтобы отличить их от оригинальных гобеленов Рафаэля для Сикстинской капеллы).

Лоджии Рафаэля

Архитектурный проект галереи начал Донато Браманте, а завершил Рафаэль. Фресковые росписи, известные как «Библия Рафаэля», выполняли ученики мастера: Джулио Романо, Джованни да Удине и Перино дель Вага. Лоджии долгое время были открыты для элементов, но в XIX веке их застеклили для сохранности росписей.

Станцы Рафаэля (Stanze di Raffaello)

Четыре комнаты, служившие апартаментами папе Юлию II, расписаны Рафаэлем и его школой. Цикл фресок считается вершиной монументальной живописи Высокого Возрождения.
- Комната делла Сеньятура (Stanza della Segnatura): содержит знаменитую Афинскую школу.
- Комната Гелиодора (Stanza di Eliodoro): посвящена божественному покровительству Церкви.
- Комната Пожара в Борго (Stanza dell’Incendio di Borgo): названа по фреске, изображающей чудо папы Льва IV.
- Зал Константина (Sala di Costantino): оформлен учениками Рафаэля после его смерти, прославляет победу христианства над язычеством.

Сикстинская капелла

Капелла является местом проведения конклавов. Информацию об архитектуре и изобразительном искусстве этого уникального пространства можно найти в разделе: Фрески Сикстинской капеллы.

Апартаменты Пия V и Зал Собеского

Помещения папы Пия V украшены фресками Джорджо Вазари и Федерико Цуккари. Рядом находится Зал Собеского, названный в честь масштабного полотна польского художника Яна Матейко (Jan Matejko), изображающего победу короля Яна III Собеского над турками под Веной в 1683 году. Соседний Зал Непорочного Зачатия хранит богато украшенный книжный шкаф с переводами догмата о Непорочном зачатии Девы Марии на разные языки мира.

Апартаменты Борджиа и Современное искусство

Бывшие личные покои папы Александра VI (Родриго Борджиа) расписаны Пинтуриккьо и его помощниками в конце XV века. Сегодня в этих залах размещается Коллекция современного религиозного искусства. Собрание включает около 800 произведений живописи, скульптуры и графики XX века, в том числе работы Винсента Ван Гога, Марка Шагала, Сальвадора Дали, Пауля Клее, Василия Кандинского и Анри Матисса.